关于线条的作文

我既不会唱歌，也不会打篮球，更不会舞双节棍，我没有太多的节奏，或许可以说成是“素描”。记得书上说过：“用木炭、铅笔、钢笔等，通过线条表现出物象明暗的单色画，称为素描。”我没有太复杂的思想，但生活中的每一件琐碎事都可以影响到我。每一件琐碎的事组成了许多单一的线条，在我的生活中少了色彩斑斓的角色，却让我添加了冷静的帏幕。

达芬奇的《蒙娜丽莎》是一种个性，李白的“举杯邀明月，对影成三人”又是一种个性。我没有达芬奇超凡的画艺，也没有李白那浪漫的气质。或许，我只是一张“速写”。书上说过：“速写，是一种快速的写生方法；主要受限于写作画时间的短暂，对于绘画创作者来说，速写是感受生活、记录感受的方式……”我讨厌处理事情拖拖拉拉的样子，我也不喜欢说话婉转的样子。心直口快是我的优点，也是我的缺点；优就在于和我说话的人不需顾忌那样这样什么的，有话直说我会听得更舒服，缺就在于和我不同类的人说话会得罪他们。我会为一件事情忙得不亦乐乎，然而匆匆地来，又匆匆地去。在这快节奏的生活当中，我的个性却成了我的生活里的伴奏；失去了悠哉游哉的享受，得到的却是非一般的感受。

人会慢慢地长大，而且人越大面对的事情也会越多。而我的个性也会因岁月的关系开始变迁，形成高难度的“白描”。

书上说过：“白描是中国画的一种表现技法；主要应用于人物、花卉等；因以单线勾勒塑造景物，不用色彩渲染，故称白描，也称‘白’画；这种画的难度大，花费的时间也多。”现在的我每做一件事都得“三思而后行”，即便没有“色彩”，我也得一笔一划仔细地勾勒属于自己的“白描”。我没有苏轼的“大江东去”的豪华情，也没有林黛玉的沉默寡言，执着于自己的孤傲。我就是我，虽然没有色彩渲染，但也可以以单线勾勒出自己的人生。

素描＋速写＋白描=我的个性图画。这就是我，因自己的个性而没有了大海的波澜壮阔，没有了珠穆朗玛峰的险峻巍峨，也没有了雅鲁藏布江的恣肆奔放，只有简单线条纺织成的一张图画。

静物、遮光布、白色画架、木质画板、光线和潮气，十一月的画室如此简单。

画稿布满墨青色的瓷砖，涂抹一地的零乱。我在纸上重复着拉线，将不同的光面映射成周遭的光影。

黑，灰，白。关于三昧，关于人生。

起线和落线墨色均匀，粗细相近。微微的弧度。一层覆盖一层，一切即一。

伸入深秋的内心，我闻到阳光被柔化的味道，将脸贴在去年的窗花上，与之相对而饮。

阳关厚实的滋味如同色调。我带着满嘴的淳香，在作废的画稿右边空白处，写字。用6b的铅笔，墨色厚重，不敢用力。

李白(人生)

江水和月光，酿一杯陈香。吞吐一种弥久不散的香，整座唐朝的城墙让我们仰望。

一个歌者，在笙歌华灯都消瘦的夜晚，奏忽高忽低的音角，漾了楚江，颤了荻芦，醉了月亮。

一个途客，在白水马鸣都流淌的白昼，吟七言五言的草体，摇了轻舟，抹了思容，百了秋霜。

一个李白是一个时代，一个李白是一种气概！

当萋草惶惶而肆意漫长的历史攀爬在唐朝的城墙上，我们被哗然倾塌的青砖砸伤。一场隐喻的事故，让我们怀想起一幅长风秋雁的景象。

李白沉沉的骨头叩想，大唐与白帝城，终究抵不过一片云月那般干净而清亮。他把自己放在了月亮的高度，所以也触到了湖水底部最冰彻的淤沙。

李白用一樽杯月，将自己埋葬。

母亲(爱)

母亲总在一个高度，我仰视，沉默高远的蓝天云丝依附。她无法隐讳地白了发丝。

母亲总是把我举在高处，微闭着眼，阳光在我轻薄的眼皮里，主导一场洪涌。她的女儿不可抑制的高了个子。

那个用一生来生活的女子，最先尝到艰辛。我将用比十六年更多的春天开一朵花，顺服那些苍老。

流光定格。我那零乱苍白的语句结束流亡，抵达一个天堂的光亮；她用嬴弱的手指穿针引线，给我无尽索求的爱，用以抵制浓墨重色的时间。

母亲，用一枚纽扣，缝在我世界的起点，辐射我的整个天空。

我用最简单的线条画最沉重的画。人生与爱阡陌在一张画纸上。

那些影像仓皇而模糊，十一月的画室里充满了浓稠的纸质气味，我溃退到阳光的身后，将人的一生透支成一个片断。无量劫，顿现在一念之间。

生之涅隙，即未来现在。

有人喜欢画画，墨笔批出的层峦叠嶂是多么雄壮;有人喜欢油画，那油彩刷出的林间小径是那么幽静。我喜欢什么呢?墨色青青或是淡彩层层，随意泼洒，就是一幅美丽的画卷。有人问我印象派和具象派你喜欢哪种?我想，还是印象派吧。瞧，这随手画出的五边形，不也描出一幅生活的画吗?

有人说自己不会画画。是的，我也不能，不能照着实物画下它真实的影像。但是，我也可以画画，用我手中生活的笔画出随意的画。

那天我发现了一个随意的五边形，我惊讶于它怎地如此精确地表现了我的性格，如此真实地透出我生活的气息。这短短的一条边，正像我的学生时代，短暂有力，充满活力。在这条线段上我看到了那些已经过去的奋斗的日子，和即将到来的努力的日子，也看到了青春的快乐和苦痛!

再看这条边，一样是不长的一条，上面写满了谨慎和意气风发，这是我未来的蓝图，是我正在打拼天下。在这里我看到了坚定的信念，顽强的意志和艰苦的奋斗。

这是一条坚定的长线，稳如泰山，坚如磐石。这大概是我对社会的贡献，和我所创下的丰功伟业了吧!这里，一个冷静而温和的人在向我微笑。

这又是一条什么线?它散发着快乐的气息和金色的光辉。我仿佛看到一位老人，笑着坐在椅子里，品尝着拜伦的诗的佳肴，沉醉在舒伯特乐曲的佳酿之中，享受着那份安逸。这是我的暮年生活了吧。

最后这一笔，折向终点---不，那是另一个起点。生命逝去了，但生命的价值却依然存在，它又回到宇宙的大生命中去了……

我的画笔掌握在我手中，画出随意，画出生活的谱线，让我用一生去谱一支动人的歌。

试试看，用你手中的画笔，用你的努力和热情，也涂出一片天地来。

前些日子，父亲拿起了铅笔，准备试试早已生疏的画功，于是就摆好画架，准备大干一场了。

而我，则是静静地坐在他身旁，作为一个忠实的支持者，顺便在爸爸身上吸取一些关于素描的经验。

于是，削好铅笔，父亲便开始作画了，他画的是我从来没有画过的那个石膏像，有一点陈旧了，看上去风尘仆仆的，只见他一笔笔的画着，一边画，一边给我说一些我早已知晓的素描的技巧“这里要眯眼一看一下那个物体，用铅笔去比一下就知道大概的尺寸了”“画到这里你就要注意了，这里要仔细看，找出亮的那一面和暗的那一面，再动手去画”“不要去磨！那样的笔触就会很难看”......依旧是那个腔调，依旧是那个技法，我看着父亲，可是我看到的他已经不是依旧那个年轻力壮的父亲了，银丝充满了他的双鬓，脸上纹上了皱纹，肚子也因为不分昼夜的生活习惯，而变成了近似球形的半圆，难道真的全变了么？不，不，他还是那个谈笑风生父亲，那个意气风发的父亲！“风住尘香花已尽，日晚倦梳头，物是人非事事休”是啊，在物是人非的时间里，我的父亲变老了。但是尽管人变得苍老了，精神没有改变，他还是一如既往的那么幽默。想到这些，心里便浮绘出了一副属于父亲的画，是的，他依旧还是那个洒脱的父亲！

看到父亲的变化，我不禁感到时间的流逝之快，面对时间的飞逝，他曾对我说过“人生如戏！”我那时就马上反驳他“是人生如梦！”只见他呵呵一笑说道“人生如梦太悲惨了！人生如戏多好，戏是越看越有味的！天大的困难放到短暂而宝贵的人生面前，又算得了什么呢？又何必苦苦去计较什么呢？”面对时间，他是如此乐观，似乎总是充满着活力！我不禁感叹父亲是那么的博学多才，豁达乐观。

然而我身旁的父亲又是那么的平常，看起来是那么不显眼，只看见那双手在画板上摩挲，2b的铅笔头在画纸上来回滑动，划出一条条此起彼伏的线条。那个线条，那么肯定，却又那么轻盈，正如同他所说过的：随和，就这样不急不慢的、一笔一笔的，画下一条条直线，穿梭于线与线之间，勾画出了一个个平面，描绘出了一条条阴影，此时的父亲没有向我说些什么绘画技巧了，而是将头稍稍前倾，不停地去对比画中的物体和实物的差别，不停地做着修改，嘴里还嘟囔着“这是构形，还要勾一下边......”不一会儿，一个比较成功的形就够好了，于是他站起来，说“我大概的画了一下，没有画完，还不错吧，但是这是只个示范”他弯下身来把铅笔交到我的手中，说“要好好画画啊”

我坐在他的画面前，看到那一条条肯定的、有力的铅笔线，不仅仅是在画中穿梭，而是在思想中、脑海中穿梭着......

我坐在他的画面前，我看到的是他的期望。

2026年的夏天，注定不平凡。我取得了人生中的第一次阶段性胜利——小学毕业。小城的九月，正值秋老虎张扬之时，热浪汹涌，暑气逼人。

全新的面孔不时在眼前晃荡，我缄默着，等待着我初中首任同桌的诞生。突然，一声闷响，一个精致的小包砸在我身旁的空座上。然后，小朱带着富家千金的满身霸气及江湖元老的满身侠气匆匆落座。我知道，我不平凡的初中生涯就在这不平凡的九月拉开了序幕。

（二）

九月后，便是波澜不惊的初中生活。我不由自主地陷入了语数英科的华尔兹里。还好，我这寂寞的小水滴正悄悄地融入了“四人帮”的团体。

小朱，一个野蛮、叛逆的女孩，的梦想就是快点长大，离开妈妈的唠叨与管束，自由自在地生活。

小乔，一个小眼睛男生，长得很可爱，也很欠揍。的梦想就是取代比尔盖茨，成为世界首富。他说，要是他有钱了，我们要一起周游世界。

伊利，一个弱不禁风、比女生还女生的男孩。他最想做的就是收购伊利公司，卖牛奶，然后再买牛，再卖牛奶——

我说，我要和你们一起过一种名叫沁园春或如梦令的幸福生活——

（三）

“四人帮”的口号是：同心协力，共创佳绩。

的确，我们很团结，由于有了女魔头小朱的庇护，“冒失鬼”小乔同志虽时不时惹事，可就是没人敢打击报复。我们都爱吃榛子巧克力，因为它的香甜，就像此时的我们，但在享受甜蜜的同时，我们却忽视了其中潜藏着一丝苦涩。

但是，我们没有取得足够让老师放心的成绩。两个男生的文科一塌糊涂；我的数学让我逐渐褪去了满身的光环，黯然失色；而小朱，除了唱歌，其他的，都是她的软肋。终于，班主任沉不住气了，将伊利和小乔调往了另一组，我们中间隔着的，是很深的海峡，干净利索地将我们和过去分开。临走时，小朱恶狠狠地说：你要敢忘记我们的，你就死定了！小乔很用力地点头，脸上写满无奈。

小朱别怕，我们不是还有二分之一吗？

（四）

我知道，在那个名叫青春的情愫疯狂滋长的时候，童年已散落``````

（五）

这个初夏，栀子花开得真好，弥漫着整个校园的栀子花香里隐隐透着一股离人的滋味。当栀子花凋谢的时候，就是期末考。我一天比一天紧张，小朱的神情也一天比一天凝重，终于有一天她说：“我妈想让我转学——”我沉默，我知道她妈妈是如何的说一不二。

期末考得很糟，数学再一次将我的成绩拖到谷底，我再一次陷入到英雄末路的艰难处境。“补课吧”妈妈很无奈，我也很无奈。于是每天冒着烈日来来回回，这一切，我都能忍受，只是我不能接受，现在我是彻彻底底一个人！

小朱会时不时地打电话或发短信来，都是一致的夸张的语气，说些不着边际的玩笑话。我知道，此刻的她，或许正在某个声乐老师的俱乐部或者在家里呆板地敲着琴键。

经过近一个月的补习，我的数学终于在八（上）有了质的飞跃，我也如愿以偿地达到了自己的目标。很多人为我鼓掌，在没有“四人帮”的掌声里，我显得很单薄！渐渐地，我们都学会了伪装坚强，不知不觉中，披上了厚厚的铠甲。铠甲将你的孤独与我的孤独隔开来，铠甲的名字叫成长。

（六）

步入八（下），我已习惯忙碌，也习惯孤独，也习惯在黄昏的时候想起我们，曾经的我们。我想我们都是从上帝手中出发的线条，偶尔的相交后便又各奔东西，就像这黄昏后的飞鸟，发出清脆的叫声彼此问好后，便驮着落日飞向各自的巢窠。我不再寻找友谊，因为没有谁能取代“四人帮”。小乔很争气，越来越努力，个子也以火箭的速度猛蹿，不再是那个风风火火的冒失鬼，成为班里的“人气王”。当得知比尔盖兹退休的消息时，他更是激动地说：“我的机会来了！”原来，他一直都没有忘掉我们的约定，只属于“四人帮”的约定。

青春在窗口的风中飘逝，玻璃做的风铃掉下来，发出短暂的呼救声。我们微笑着说：我们停留在时光的原处，其实早已被洪流无声息地卷走——

有人说，艺术是一首歌，悦耳动听，美妙的歌；也有人说，艺术是一幅画，画笔均匀，淡雅着色；还有人说，艺术离我们很遥远，因而我们对它一无所知；而我想说，艺术就在我们身边，所以我们都能感受到它的存在。

艺术就在我们身边。听啊，听！“嘀嗒嘀嗒——”，小闹钟一刻不停的声音，难道是不艺术吗？“嘟嘟嘟嘟——”，小轿车发出的鸣笛声，难道不是艺术吗？还有那些神秘的音乐符号，经过不同的排列所奏出的优美乐曲，难道不是艺术吗？

艺术就在我们身边。看啊，看！这幅《松鹤图》，纸上那只栩栩如生的仙鹤、翠绿的青松，还有那缓缓流淌的小溪、圆圆的礁石，以及金灿灿的太阳，这难道不是艺术吗？九龙壁上那生龙活虎的雕刻，难道不是艺术吗？那窗户上五颜六色的花剪纸，难道不是艺术吗？还有那皎皎明月光，清清石上泉，不都是艺术吗？

艺术就在我们身边。瞧啊，瞧！那桌上古色古香的茶具，难道不是艺术吗？那柜里陈列着的金银首饰，是那样金光闪闪、光彩照人。即使是一个棱角，一个小装饰也都那么精致，这难道不是艺术吗？那花瓶，上面涂画的每一根线条都那么柔美，每一种颜色都那么纯正，每一个人物都刻画的那样别出心裁，每一种景物都恰到好处，这难道不是艺术吗？

艺术就在我们身边。艺术就像星空，仰仰头就能望见；艺术就像大海，踮踮脚就能看见；艺术就像小花，弯弯腰就能摸见；艺术就像终点线，跑一跑就能瞧见；艺术就像果实，伸伸手就能摘见。艺术无处不在，它，就在我们身边。

一直想学画画的心愿终于实现了。爸爸给我报了一个素描班。今天是我的第一次课，带上工具，我们出发了。

走进画室，我看到几条长桌上放着一块块画板，上面钉着一幅幅作品，原来那是同学们上周的成果。老师正在一个个地给他们讲评着。我找到一个空位，摆好画板，钉上画纸，拿出铅笔、橡皮等工具，等着老师的到来。

终于，老师走到了我身边。今天的任务是学画线条，要点是轻轻握笔，手自然的靠在画板上，画出的线条要和铅笔垂直。老师拿起铅笔，边讲解，边示范，然后让我自己练习。我拿起笔就开始画起来，画的线条歪歪的不说，握笔的姿势也总是那么别扭，要么画出的线与笔不垂直，要么握笔的手没有考在画板上，导致笔尖与画板倾角太大，还有就是握笔太僵硬，好像生怕笔会掉下来似的，握得紧紧的。老师在一旁耐心地给我纠正，指导。在老师亲切地指导下，我认真地一遍又一遍的练习，慢慢的，我找到了一点感觉，手不再那么僵硬了，姿势也渐渐正确了，画出的线条也越来越好。又过了一会，我的笔变得越来越粗，而我又不知道该把铅笔削成什么样，爸爸又不再身边，老师又忙着给别的同学辅导，看来只能向别人求助。我看到旁边有个小哥哥，很想让他帮忙，可是由于今天是第一次来这里，跟大家都不熟悉，求人帮忙也没有底气。又过了一会，我终于鼓足勇气对他说：“你能帮我削铅笔吗？”他转过头来，看了看我的铅笔，对我说：“没问题。”接着，他又教了我怎样削铅笔。

两个小时的时间不知不觉的过去了，这节课，我不仅学会了握笔，学会了画线条，还学会了削铅笔，更重要的是我学会了怎样向身边的人寻求帮助真开心呀！

享受过程

享受健康，享受幸福，享受....我望着作文本发呆。“享受”这两个字你能联想出多少的事来？人一生中有太多的事可以享受，而我也不例外。

从小对书画有兴趣的我自幼儿园开始就报名参加各种绘画班，在小学四年级时，我迷上了素描，迷上了它岁黑白却现实，迷上了它的简单。

第一次学习素描，从最基本的线开始学起。你想，如果以后要画方方正正的东西，线歪歪斜斜的多不好看啊！我在老师的指导下拿起笔开始了我的“艺术之旅”

刚练上没几天，每天都在练习画线，横线，竖线，画纸上画满了擦去，重新再画，我感觉无聊透了，虽说线是基本功，但已是画了几天了，是不是应该画点别的呢？你看，那边的姐姐们画得多起劲啊！

我们趁老师出去时说起了悄悄话。我对我在那相识的一个朋友抱怨为什么老师天天给我们这样上，那边的姐姐都出外写生了。她冲我眨眨眼，告诉我，那边的姐姐在这里学习了三年了，才画出了这样的水平。曾经她也问过姐姐们为什么那么刻苦，她们只是笑笑，没有回答。但她忽然明白，一切都需努力才能实现。她开始尝试放下心中的抱怨，感受过程中的乐趣，慢慢地，她感受到了快乐。我问她，是真的吗？她也只是笑笑，没有说话。这时，老师也进来了。

我记住她的话，在心里默念着，努力地画着每一条线。渐渐的，一条条直线呈现在画纸上，在这一条条的线里，我似乎明白了什么。

我不再抱怨，而是学会感受，每当捧着自己坐一两个小时完成的杰作回家，看着家人们赞许的眼光，一切都是那么美好。

渐渐的，随着自己的画功进步，也实现了自己的梦想——出外写生。看着一棵棵树，一株株花，一座座楼在我的画纸上一一呈现，我心中无限欢喜，看着自己笔下的成功，我不禁扬起了嘴角。

在学习的过程中，如果当时的我不懂得去享受过程，也许早已半途而废了，一辈子不可能实现出外写生的梦想了。

每当看着墙上的画，我总告诉自己，无论多艰辛，只要学会享受过程，就已足够。

六年级我的爱好作文

我的爱好虽然不多，每一样我都认为很有趣。我的爱好有画画、历史、地理，但是我最喜欢的就是画画，在一条条线条中，我能觉得很快乐。

我记得，我第一次画画的时候，我连一条短短的线条都画不直。因为这样，我就很努力的去画线条，我心中就想我一遍画不好，再画两遍，两遍画不好，画三遍、四遍，一直到我画好了才停下来。我终于画好了我在画画时光中的第一条线条，这线条对我意义非常大——因为我在这个线条中知道了一个道理，那就是只要坚持不放弃，我一定能成功。但这只是画好第一个线条，我还要画下来一幅画，于是我就开始画画了。然而我发现，画一幅画不像我想象中那么简单，我画了一段时间我就开始不想画了。这时，那句话在我脑海中出现了，就是“只要坚持不放弃，一定能成功。”于是，我又重新拿起画笔，开始画画了。终于，我画完了我的第一幅画。

我在画画中知道了一句对我所有的课程都有帮助的一句话，那就是“只要坚持不放弃，一定能成功”。虽然一条线条和一幅画看起来很简单，但是做起来，就不像想象中那么简单了。

我的爱好是画画，通过画画，我懂得了一个道理。在今后的道路上，我要坚持不放弃，我就一定能成功的，这句话对我有很大帮助。

乌云，有它存在的理由，它可以为我们遮挡住那刺眼的阳光。暴风雨，也有它存在的理由，它可以平静我们内心的烦躁，拂走我们心底的尘埃。

那段日子，我眼中的一切都是灰色的。步入初三的殿堂，家，学校，补习班三点一线，构成了我单调的生活，繁重的学业早已压的我喘不过气来。成绩的下滑无疑又是雪上加霜。顿时感觉到自己的前途灰暗无比。

我独自走在回家的路上，又是一个阴天，乌云擅自为蓝天裹了一件灰色的大衣，狂风肆虐，咆哮着凉过每一次角落。不一会，便来临了暴雨。无奈，我只好躲在一家屋檐下避雨。不经意的向右一瞄，我的目光便被深深牵住了。透过那几扇干净的玻璃门，里面是一个画室，画室很简单，只有灰色和白色而已。里面的学生有的坐着，有的站着，他们轻轻的握着笔，纤细的手轻轻滑过，洁白的纸上出现了灰色的点缀，只有单调的灰白两色，却勾勒出如此美丽的世界。我不禁爱上了这里，爱上了这单调的世界。

我便报名来到了这里，成了勾勒这世界的一份子。我怀着激动和喜悦的心情静静的坐下，望着同学们他们笔中流露出的那份祥和与外面纷杂的世界形成了鲜明的对比。自信地拿起笔，轻轻地在纸上拂过，出现在我眼前的却是如此污浊不堪，那灰色的痕线像一条狰狞的疤痕，怒目的盯着我，失望与痛苦瞬间袭入我的大脑。我将笔默默放回画盒。难道我又要放弃了吗?难道真的我什么也做不好了吗?不，我不能就此放弃!我要努力获得成功，彻底地改变自己!我重新拿起画笔，不断的练习，在我的坚持不懈下，我终于寻到了一丝柔和的影子。看着那优美的线条，我对着镜子里那张污浊的脸笑了。

感受到那成功的喜悦，我迫不急待地向外奔去。还是阴天，灰色的天空与灰色的大地相互连接。我走在路上，那冰冷的雨水打在我身上，却让我感到了平静。

从此，我不再埋怨自己的生活，乐观地去看待身边的每一件事，一感到疲倦便画一副画来放松心情。

灰色是十分单调的颜色，但又十分相衬，只有灰色才能体现出白色的亮丽，只有白色才能体现出黑色的柔和。乌云，有它存在的理由，它可以衬映出你身上的闪光点。暴风雨，也有它存在的理由，它可以磨练你，让你品尝到成功的甘甜。改变自己，改变自己对灰色的厌恶，我的生活感到十分充实。

关于改变自己的初三作文

教学对象：初中二年级

教学目标：1、欣赏音乐与绘画作品，找出音乐与绘画的要素，体会音乐与绘画的联系。

2、学生能够尝试用绘画表现音乐，用音乐表现绘画。

教学过程：

一、导入

师：同学们，你们已经上过很多门课，下面我就说两门课，你们根据我说的这两门课的特征来猜一猜我说的是哪两门课？

师：第一门课每周都只上一节课，你们在课上可以用五颜六色的画笔画出自己喜欢的图画。

生：美术课

师：第二门课也是每周只上一节，你们都会到一个特殊的教室上课，在课上可以欣赏到很多不同国家、不同类型的音乐作品，还可以学唱很多好听的歌曲。

生：音乐课

师：大家都猜出是音乐课和美术课，你们觉得音乐与绘画有没有联系呢？

生：有，没有……

师：我们有了两种答案，那么你们能说说原因吗？

生：讨论

师：那么，音乐与绘画究竟有没有联系呢？今天我们就来研究一下。

二、新课

1、用绘画中的要素——线条来描绘音乐

师：我们在美术课上都会画一些静物或风景，这些都是看得见摸得着的，下面我们就试试用绘画来表现一下看不见摸不着的音乐。首先，我先放几段音乐片段，你们想一想能用一种什么样的线条来描绘，为什么？

播放《梁祝》、《大海呀，故乡》

生：《梁祝》这段旋律比较舒缓，优美，速度慢，用平滑的曲线来描绘。

《大海呀，故乡》速度时而缓慢，时而急速，旋律是上下波动的，体现大海的波浪起伏，用波浪线来描绘。

2、用绘画中的要素——色彩来描绘音乐

师:你会用什么色彩来描绘这个音乐片段?播放《命运》

生：黑色、灰色……

师：好，那我们看看这里用了什么色彩？播放dvd

《命运》这个主题是指当时德国的封建势力，贝多芬号召人们起来和命运抗争，激发人们同封建势力搏斗。我们可以看到乐曲一开始那种令人窒息的封建势力用了黑色来表现，到后面有了一段比较抒情的旋律，仿佛人们战胜了命运，从黑暗走向了光明，色彩也变的明亮起来。

3、听音乐联想画面

师：我们刚刚用绘画中的要素:线条和色彩来描绘音乐，下面我们把这两个要素结合起来，我们欣赏一段音乐，你来联想一幅画面，大家可以动笔画一画。

播放《美国科罗拉多大峡谷组曲》中的《日出》，同学边听边作画。

生:展示自己的绘画作品

师：你们怎么想到这些的呢？

生：这段音乐的旋律很优美，很舒展，就让我联想到清晨日出的景象……

4、总结根据音乐中的哪些因素进行绘画？

师：刚才你们边听音乐边作画，而且画的非常好，那么你们是根据音乐中的哪些因素来进行绘画的呢？

生：旋律起伏、音量、节奏、音色、力度、速度、音乐所表达的情绪……

5、欣赏绘画作品联想音乐

师：下面请大家欣赏一幅绘画作品，作品中有两个人物，我请两位同学来给大家描述一下，在同学的描述中你来体会一下这两个人物是什么样的？

生：第一个人物是一个富人，他很胖，穿着也比较华丽、富有，他的神情显得很自满、狂妄、傲慢……

第二个人物是一个穷人，他很瘦弱，穿着很破旧，他看见富人后显得很紧张、不安，看上去他很可怜……

师：大家看得很仔细，描述的很清楚。其实，这两个人物是画家写生中的两个人物，原本不在一个作品中，但是，由于他们两人有鲜明的对比，作曲家就让他们在音乐中相会了，让他们聚在一起，相互交谈。

那么，如果你是作曲家的话，你会用什么样的音乐来表现这两个人物？你会用什么乐器？比如在音区的选择上，在力度、旋律上？

生：表现富人在低音区，用大号演奏；表现穷人在高音区，用长笛来演奏……

表现富人力度强，表现穷人力度弱……

师：大家都发表了自己的看法，下面我们就来听一听作曲家是怎样用音乐来表现这两个人的。

欣赏《图画展览会》中的《两个犹太人》（钢琴版）

师：(边欣赏边介绍)一开始在低音区富人出现了，作曲家用间歇的节奏，出人不意的重音表现了自满、狂妄的富人。紧接着，在高音区可怜的穷人走来了，描写穷人的音乐很快，表现了他看到富人后的紧张、不安和害怕。两个主题同时出现了，似乎他们在喋喋不休地谈论什么。低音区富人粗暴的音调始终占有音响上的优势，而高音区穷人的细弱的音调则显得战战兢兢，惶恐不安。最后富人用粗暴的音响将穷人的音响打断，仿佛可怜的穷人被蛮横无理的富人赶跑。

我们欣赏的是用钢琴来表现这两个人物的，接下来我们听一听管弦乐是如何表现的？用了那些乐器？

生：表现富人用的是弦乐，表现穷人用的是小号……

师：此曲是用弦乐群来表现富人，用加了弱音器的小号来表现穷人的。

6、总结绘画中的哪些因素让你觉得有音乐的存在？

师：这首作品我们就欣赏到这里，你们想一想绘画作品中的哪些因素让你觉得有音乐的存在呢？

生：构图、人物形象、线条、色彩……

三、总结

师：这节课我们了解了音乐与绘画的关系，音乐与绘画是相互渗透，相互影响的。用音乐可以表现绘画，我们通过音乐中旋律的起伏、音量、节奏、音色、力度、速度、音乐所表达的情绪，联想到一幅美丽的画面；用绘画也可以表现音乐，我们可以从画面中的色彩、线条、构图中感受到音乐存在。希望同学们在以后的学习中能够把音乐与绘画联系起来，让自己的生活更加丰富、更加多姿多彩。

我的拿手好戏六年级作文范文：绘画

无暇的月光下，伴着一阵阵虫鸣，我拿起画笔，在雪白的画纸上静静落下，画出一道道优美的弧线。绘画，便是我的拿手好戏。

我从四岁时便喜欢上了它。那时，爸爸妈妈握住我的小手，一笔一画的带着我在纸上画出山河湖泊，画出花鸟虫鱼。我惊喜地看着各种实物在我的画笔下呈现，心中充满了无数憧憬，从此便与它结下了不解之缘。

但是，学习绘画，可不是一件简单的事。

线条，是绘画的基本功。俗话说“万事开头难”，想画好线条也不轻松。老师叮嘱我们说画出的线条必须轻柔而圆润，笔直而自然。刚开始画时，我手拿笔十分不灵活，画起来生硬又歪曲，怎么也画不好。望着手下的一团乱麻，我渐渐没了耐心，便开始胡乱的画，一度想放弃。但因为老师耐心的一遍又一遍的教导，我慢慢拾起了信心。在坚持努力地练习下，我终于进步了许多，画出了优美的线条。

打好了基础，便开始学画实物。老师拿出范例让我们照着临摹，我按照老师教的那样，先拿出铅笔打上底稿，再用勾线笔描了一遍，最后拿出期待已久的色彩涂了起来。“刷刷刷”，我用力涂抹，可画笔好似不听我使唤似的，有的地方涂得太重有的地方又没涂到，犹如一层奇怪的蜘蛛网，难看极了。我无奈又气馁地盯着画纸，十分泄气。老师走了过来，握住我的小手，一笔一画来回涂着，说：“涂色要有顺序，你看！”我点了点头，按着老师的方法终于画出了一副完整的作品。看着笔下的物品慢慢具象化，我心里成就感越发丰盈，由衷感受到了画画的乐趣。

慢慢地，我长大了。老师又教我画渐变与阴影，我的画画水平也越来越好，没有原来那么生硬了。别人都说我的画画得生动、自然。

月亮的光华洒进室内，静谧又温柔……我独坐在一隅握着笔在纸上“刷刷”地挥舞着。慢慢地，慢慢地，一副作品在我笔下渐次成型。你看，这盘樱桃又大又红，好似珍珠玛瑙般晶莹剔透，殷红中带着点浅黄色，像一颗颗十分耀眼，十分诱人的宝石，又仿佛刚摘下，还带有山中露水的光泽。栩栩如生，好像活了一样。

绘画，是我的拿手好戏。在戏里，我尽情享受着画画带给我的快乐；在戏外，我懂得了一个道理：只要坚持不懈的努力，就能成功。

我从很小的时候就迷恋上了画画，但主修的是儿童画和卡通素描画，对于其他绘画，可怎是名副其实的一问三不知了。这不，妈妈为了让我对学习一些艺术，在征得我的同意后，让我报了素描班。马上就要接近素描班开课的日子了，我的心情十分激动。

开课了。专心致志的听完素描老师的讲解后，我拿起笔，按照老师的提示，先画了一个苹果的轮廓。可我总是画不好，不是这块凸一些，就是那块凹一点，要不就是一半儿太大，一半儿又太小，总是令我不满意。满头大汗的花了十多分钟，终于画出了一个令我较为满意的轮廓。

开始上色了，你可不要认为这里的上色指的是用彩笔涂上颜色。如果不是这样那个，那又是哪个上色呢?你们可能会这样问。其实素描画里，所有的色彩都是用铅笔来完成，线条由深到浅，一层层，十分有规律。线条多了，自然颜色也就显了出来。

但我却没有过多的耐心，去画那么多线条，大多都是敷衍了事。有时密密麻麻，黑压压的一片;有时稀稀散散，烂糟糟的一团;有时横横竖竖，让人眼花缭乱······

几乎用了整整一小时的时间才画完了这张苹果素描画，可再看看，线条乱七八糟，线条这出一头，那出一块，好好的一个苹果画，竟被我画成了一个四不像!

虽然我的素描画的水平确实令人咋舌，但我一定会继续努力，争取让我的素描水平增长!

周杰伦手舞双节棍唱歌是一种个性，混杂的音调和平衡的节奏是他的特点;潘玮柏边打得边唱歌也是一种个性。

而我的个性呢?

我既不会唱歌，也不会打篮球，更不会舞双节棍，我没有太多的节奏，或许可以说成是“素描”。记得书上说过：“用木炭、铅笔、钢笔等，通过线条表现出物象明暗的单色画，称为素描。”我没有太复杂的思想，但生活中的每一件琐碎事都可以影响到我。每一件琐碎的事组成了许多单一的线条，在我的生活中少了色彩斑斓的角色，却让我添加了冷静的帏幕。

达芬奇的《蒙娜丽莎》是一种个性，李白的“举杯邀明月，对影成三人”又是一种个性。我没有达芬奇超凡的画艺，也没有李白那浪漫的气质。或许，我只是一张“速写”。书上说过：“速写，是一种快速的写生方法;主要受限于写作画时间的短暂，对于绘画创作者来说，速写是感受生活、记录感受的方式……”我讨厌处理事情拖拖拉拉的样子，我也不喜欢说话婉转的样子。心直口快是我的优点，也是我的缺点;优就在于和我说话的人不需顾忌那样这样什么的，有话直说我会听得更舒服，缺就在于和我不同类的人说话会得罪他们。我会为一件事情忙得不亦乐乎，然而匆匆地来，又匆匆地去。在这快节奏的生活当中，我的个性却成了我的生活里的伴奏;失去了悠哉游哉的享受，得到的却是非一般的感受。

人会慢慢地长大，而且人越大面对的事情也会越多。而我的个性也会因岁月的关系开始变迁，形成高难度的“白描”。

书上说过：“白描是中国画的一种表现技法;主要应用于人物、花卉等;因以单线勾勒塑造景物，不用色彩渲染，故称白描，也称‘白’画;这种画的难度大，花费的时间也多。”现在的我每做一件事都得“三思而后行”，即便没有“色彩”，我也得一笔一划仔细地勾勒属于自己的“白描”。我没有苏轼的“大江东去”的豪华情，也没有林黛玉的沉默寡言，执着于自己的孤傲。我就是我，虽然没有色彩渲染，但也可以以单线勾勒出自己的人生。

素描 速写 白描 = 我的个性图画。这就是我，因自己的个性而没有了大海的波澜壮阔，没有了珠穆朗玛峰的险峻巍峨，也没有了雅鲁藏布江的恣肆奔放，只有简单线条纺织成的一张图画。

未来的我是个美术老师。我从小画画就很好，我也喜欢美术这一门课，所以我要向美术方向发展。

我要教学生们画画。画画是要有想象力的，可以画出世界上没有出现的东西，比如，外星人飞船、太阳和月亮都有眼睛、嘴巴、鼻子，还有一个房子建造在一棵大树上，孩子们可以在树屋上玩耍，这样的创意都可以。画画还有一个地方是要注意的，就是你在画画的时候，线条要画得有力，不能画得歪歪扭扭，除非有些线条是故意这么画。

我要教学生们涂颜色，这也是很重要的。首先涂色要有规律，不能一朵花上有五六个颜色，这样就会显得乱糟糟的；还有涂色时要涂得均匀，一点点白的也不能留，一定要涂满，这样才好看；最主要的涂色还可以有渐变色，一幅画内最多有一个渐变色，这样你画的那个事物或物体就显得很优美，很生动。

未来的我是个美术老师。我希望能够把自己的美术知识教给学生们，然后学生们的美术知识再教给他们的学生们。

看着窗外生机勃勃的绿，心中像是缺了一角。我叫嚷着，期盼着，疑惑着：为何冬的使者，那象征这纯洁与希望的雪花怎么还没有来？窗外绿得肆意，窗内我的心却一天天地沉下去，我这才明白我已经离开了那个晶莹剔透的城市——哈尔滨，离开了那片雪白，离开了那种晶莹，也离开了那个小摊。

初次见面是在大雪后的夜晚。白天喧闹的菜市场在夜幕下归于平静，一条街像是被施了魔法，几乎所有店铺都消失的无影无踪。一切都和往常差不多，只是雪地上似乎多了几条优雅的线，向远方延绵着，直到消失在雪地深处。在昏黄的路灯下，我看到了那个小摊。说是小摊，其实不过是几个纸盒子拼在一起的一片地罢了，纸盒里放着各种冰激凌，井井有条的摆放可以看出摊主是一个细心谨慎的人。摊主正低着头，额前厚厚的刘海挡住了我探究的视线，她直接坐在雪地里，身体显得有几分僵硬，手在雪地里比划着，不知在干什么。

“老板，来一个‘大脚板’吧！”“好！”她的声音出乎我意料的好听，语气中有着几分雀跃。她忽地抬起头看我，眼中闪着期待的光，原本僵硬的身子竟显得有些生动起来。我这才看清了她的脸。她是个眉清目秀的女孩，有着单薄娇小的身材和一双清澈的眸子，看起来大不了我几岁。令人惊奇的是她小小年级，脸上竟有着看透世事的沧桑。我接过她递来的冰棍，“还要不要别的？”她一手接过钱，满脸笑容地问。“不了。”我迅速转身离开，似乎是想无视她眼中的期待和殷勤。

冬天，还很长。

我于是常常经过那个小摊，也总是只买了一根冰棒就毫无留恋的走开，然而尽管如此，她仍每次都期待的问：“还要不要别的？”又被我无数次的给予否定答案。我快步走向下一个路灯，却从未留意过背后的她，是以怎样的姿态继续坐在雪中的。

雪上仍有几条线在延伸着，向着不知名的远方。

又一个冬夜，我刚想离开时，被一只苍白赢弱的手拦住，她的声音响起，如一汪清泉：“可以陪我说会话吗？”不知为什么，她一个个在雪中冻得发紫的手指让我感到有些喘不过气来，一股莫名的悲伤要把我淹没。我终于知道她的梦想——成为一名画家。由于某种原因，她只能在夜晚只身坐在这冰天雪地中，以雪地为纸作画——就是那些不断延伸着的线吧？那些线是她梦想的见证，是她希望的谱写！然而，却只能任它们被过往的人群不断践踏，被一场又一场的大雪埋没。时至今日，我仍无法忘记她在路灯下温柔又倔强的声音：“我想要一个画板，而已。”我终于明白她想要的是什么，她的期盼与殷勤又是为的什么。那些线似乎又从她身下延伸开来，绘出一副壮丽的蓝图，延伸向最美的未来——梦想成真。

在无数个转身离去的日子后，我第一次回头看她。灯下的她仍在雪地里画着，脸上耀眼的微笑让周边的一切都黯然失色。

我的梦——画架上的那副素描……

我从小就喜欢画画，那些美丽的线条、色彩，能把一切变成永恒。

六岁时，妈妈送我一盒彩铅，它们一个个可爱调皮，深受我的喜爱。耐不住心里的激动，拿着它们在纸上画一些简单的铅笔画。我能画出一只可爱的大公鸡，为它添上美丽的七彩羽翼；我能画一丛杂乱的草，为它们染上斑斓色彩。

而现在，我发现简单的黑白灰就足以使我心动。那些直的、弯的线条随着铅笔的笔尖在纸上舞蹈！我握在手中的笔在纸上画出了我的未来，画出了我的梦。

画画是一种享受，实现心中的梦的过程也是一种享受。也许，梦想不会一帆风顺的走向终点，但是那些弯路旁不也有美不胜收的景？

我欣赏着人生美景，我着自己的未来，又何乐而不为？

唯爱晴朗早晨，只需一只耳机，一首《慢慢懂》，一个画板。画着梦想，听着歌曲，随着哼唱：长大后的我，坚定着美梦，因为我，已慢慢懂——努力就能成功……

一节素描课

我们今天上素描课。老师先介绍了一下素描的基本知识，就叫我们画线条了。

老师说要把线条画得两头尖，我以为很好画，一定能画得很漂亮的。可是我按照老师的握笔姿势，刚下第一笔，就觉得很别扭。我的注意力全在纸上，画得很仔细很仔细，结果总是出差错。我看看我画的线条歪歪扭扭的，而且只有一头尖，有点急了。我问老师，老师说：你太紧张了。大胆地画就行了，没有一个同学第一次画就画得很好看的。妈妈抓起我的手摇啊摇，把我的手摇“软”了。我伸出食指和大拇指，夹住笔，剩下三个指头搁在笔上，笔和要画的线条垂直。这样我放松了下来，拿起笔，在纸上“刷_刷”地画起来了。

画了一大堆看起来有点乱乱的线条，可我感觉真不错。接着老师让我们画正方体，我也大胆地画，发现感觉越来越好了。

高一记叙文满分作文

对于成长我没有太多的回忆，我只觉得现在就是成长，每分每秒我都在成长，_了一道难题我觉得我在成长，背会了一首古诗我觉得我在成长，同样写好了一个字我也在成长。

在我眼中成长就是这么简单，同时它又夹杂着快乐，带给我充实。我是一名书法特长生，平时除了学习，我更多的时间则是待在书法教室，它不算很大，也没有多么豪华。但是它却很温馨，是属于我们自己的艺术殿堂。

或许书法已经在人们的生活中迷失很久了，毛笔也越来越稀少了，不知大家看新闻了没有，早在20__年层大力提倡书法，书法专业也同时加入了高考行列中，这个消息对我产生了莫大的鼓舞。有人终于可以认可我们了，并且也会有更多的人会跟我们一起学习，支持我们，重拾中国传统文化。

古代的王羲之，柳宗权，颜真卿等着名书法家则成了我们学习的榜样。他们的字真是出神入化，神采奕奕。让人捉摸不透，各人有各字的特点更让人写起来头疼，但是通过老师的细心指导我们很快熟悉了其中的技巧。并大量练习，渐渐写出了趣味。

别以为写毛笔字就跟写汉字一样简单，它可没有那么容易，别忘了古代的王羲之，他可是把一砚池水都洗黑了，才有了今天的成就。

写毛笔字刚开始要从怎样拿笔以及坐姿开始，以我的理解，拿毛笔时只需用到三个指头的力，把毛笔竖直拿起，千万别像拿铅笔那样去拿毛笔，那样的拿法是错误的，在着就是坐姿，要把背挺起来，眼要离桌面一尺的高度，不能趴在桌子上写，那样写出来的字会扭曲，这些就是学习书法最基本的内容。坐姿和拿笔正确自然写起字来不费劲。

书法的字体大致分为楷书，隶书，行书，草书这几种。写出来的毛笔字不仅要字形像，而且要写的要有神采,比如颜真卿的楷体中的字是比较厚重的，字的特点是横细竖粗，而且大多是圆笔，看起来比较美观而又夹杂着霸气。他的行书遒劲郁勃这种风格体现了大唐帝国繁盛的风度，是书法美与人格美完美结合的典例。柳宗权的的字是比较开放大气。他的字别以为看着简单的字就好写。其实越简单的字越难写，里面蕴含的点就越多。

书法乃是中国的国粹，文化瑰宝，做为中国的传统文化我们更要发扬并继承它。练习书法有助于愉悦身心、陶冶性情,还能对中国的传统文化加深了解，可以培养忍耐力，提高审美的能力。作为一名书法特长生，我希望能得到更多人的支持，也希望能有更多的同学和老师能加入到我们这个行列里来同我们一起学习书法，了解书法。

书法是线条的艺术，就像称音乐是旋律的艺术，摄影是光的艺术一样，书法是一种通过中国汉字的书写，表现其线条美感的艺术。我想这就是我的成长，它是我生话中的一部分，我的成长因书法而精彩!