生活的艺术！
是你？是我？亦或是他(她)？
每一天，重复每一天的生活。谁会真正感受到生活里面潜在的艺术呢！
忙碌的生活，带走的是一去不复返的年华？还是，我们来不及感受的艺术呢？
笑是不是艺术，那哭是不是艺术？
我想，每个人的确认识多少会有不同的。但是，可以肯定的是。没有人可以躲过哭笑，不是吗？
没什么可以代替生活的确艺术！
就像没什么可以代替妈妈给你泡的热牛奶，暖心；刚出生的宝宝，带给破败之家的喜悦，新生……
不同的确生活带给不同的人不同的艺术人生！
人应该要改变，改变那些桀傲不羁。
用一颗真诚的心去感受生活带给你的艺术！
前几日网络里甚传着李壮平先生与女儿李勤的油画之事，大千世界里无奇不有说什么的有，有人说好，有人说_荡，有人说祟高的灵魂，有人说是乱伦之辈。这是一个自由的世界，这是一个人所欲言的世界，世界上有千千万万的人，当然更会有千万种想法与各种姿色的或色情或纯洁的眼光。
我非专家，也不懂得作画，不懂得以艺术的眼光来欣赏或是指责。我只能站在平凡的角度，以平常人的心态细细的体会与捉摸。
且不说李壮平先生画得如何，首先他得有一种大无谓的精神，有一种不惧世俗的坚强与勇气，这不是每个人能拿得走放得下的。也许，在李先生艺术的境界里不存在什么__或色情，但我们是一个有五千年厚重的国度，有着人言可压死人的庸俗。
很是喜欢其中的两幅画，一幅是骑着狮子在丛林中穿行的，身后一片金黄金黄的树林，灿烂得如同神话的世界。那神壮的雄狮似漫步于草从之间，又似在迷茫的看着前路。而如妖精一般的女子赤__的轻跨在雄狮背上，一只手轻按在狮背，一手轻柔似水的按住欲随风而扬起的长发。多么娇艳动人的女性恫体，多么温柔似水的眼眸，多么娇柔宛转的风韵。那是什么样的纤纤玉臂，那是什么样的丰腴长腿，那是什么样风情娇媚的眼眸，还有那我不能不说，不能不想的丰满得宛如盛果的_。我无法不想她，我无法不入迷。
其二是那幅[莲荷]。整个画面是深沉的低调色彩，唯有独坐于莲荷中央的女子静若处子，一身简简单单白白净净的吊带短裙，两个丫头鞭。眼光仿佛有点痴怨的瞪着不远处的莲荷，似在想什么，又似在追忆什么。看着看着情不自禁的陷了进去，总会猜想着那女子当时在想些什么，或是在思念谁。不由得你不迷惑，不由你不沉醉。
青春是很短暂的，女人的娇艳更是秋日的果实，往往来不及珍重已逝散在时光的河里。有几个女人能记忆起自己最娇艳的恫体，又有几个男子能珍藏你一生最美的风情。如果可以用画笔描绘自己一生最美丽的风韵，又有什么是可以顾忌的。何必在意他人庸俗的眼角，何必在乎尘俗里流言蜚语的长短，记住一生最美的风景，给一辈子值得欣赏的人疼爱一生，是有什么不可以的。
我是一个男人，在人世间走过三十几年。很多的事我看过也经历过，很多的想法也冲动在心头眉间。有时月明清风，有时也曾__流淌一地。人总会有七情六欲的时候，不管是男人还是女子总会有性欲骚动的时分，是人就可能本能的追寻生命的原始高潮。也许，是一时间你没有合适的对像，也许一时间你没有适合的环境，你不得不压抑自己天性里的本能。
其实，每个男人都有恋女情节的，如同每个男孩或多或少会有恋母情节般。每个女孩出嫁时最最心疼的其实并不是母亲，而是那个什么也不想说的父亲。当你辛辛苦苦的把女儿养大成人，眼光光的看着从幼稚的婴儿长大成娇艳的玫瑰，你不能不心疼，你不能不暗自伤魂，然而你什么都不能说，不能把心疼告诉任何一个人。有那么一本网络小说[养个女儿做老婆]写的挺好的，把男人心里最原始最渴望的欲望描绘得一清二楚，文笔也甚好，有兴趣的朋友不妨看看。看过了定会明白男人或许是怎么想的，或是怎样的一种真性动物。
我不知道李先生在作画有什么想法或是冲动，但他绝绝对对是爱自己女儿的。那是源自一种对生命的珍惜，那是一种源自对美丽的渴求，也是自己对自己生命本源的自恋。何必管别人怎么说，何必在意他人庸俗的眼眸，走自己的路，快乐的活着，这才是人生存在的意义。
尘世中这些俗世的人呀，不要以自己隐晦的目光任性的丈量天与地的距离。天空有多美，也许只有云知道，天堂有多明亮，地上的凡人怎能知晓。不属于你的，你不了解的便不可以随意的张开一张臭嘴，有时候会嗅会周围的花花草草，也会臭死周围的小动物的。
或许每一个男人的心底都会隐蔽着一个小小角落。幻想着有一个娇美的女儿，天天捧在心手里，无怨无悔的爱着，爱而不期图占有。死心塌地的无私奉献着，愿付出一生的所有而不期望一点点的回遣。在这个世界上，唯有心爱的女儿才是父亲心底一辈子最最疼的爱。
其实那个画里的女子并没有画里的美妙，也许是父亲以艺术的眼光美化了，也许在父亲的眼里应是如此最美的。我却真实的有一种渴望相识的憧憬，美丽的我都喜爱欣赏，美丽的我都渴求能珍藏。也许，只为那画中莲荷一般的女子，这就已足够值得我深爱了。
艺术，生活不可缺少的部分，它始终以典雅的面孔来面对那丰富多彩的生活。从法国的拉斐尔铁塔至埃及的金字塔，从意大利的水城威尼斯到印度的泰姬陵，都展示着艺术的魅力，更让我们艺术生骄傲的是现代旅游，艺术更是他发展的瓶颈。
罗丹的冷漠，让大家知道什么叫个性的发展，因为艺术；莫奈的狂野让大家知道什么叫做个性的张扬，因为艺术；凡高的随意，让大家知道什么叫做个性爆发的致极，也因为艺术，所以艺术更能引导21世纪走在世界的前沿，艺术为时代的先行者。
因此，艺术教育在社会上也是显得致关的重要。从大的方面说：建筑让大家倾叹：比如北京网状立交桥，南京长江大桥，现代日本给我们留下的废墟圆明园，北京广场的纪念碑，从小的方面来说，我们穿的衣服，我们用的铅笔，我们弹的钢琴，都无不渗透着艺术的气息。
若没有计师，那飞机不可能起飞，那火车不可能奔跑；如果没有设计师那么我们会少掉旅游景点，洛阳的大佛，敦煌的壁画，都让我们艺术生活得更自信。同学之间也要这种值得骄傲的专业，用我们学到的知识，在以后的日子里，来培养更多的学生，培养更多的人才，有可能在我们的将来的学子中就有达芬奇，在班上的同学中就有莫奈，在亲近的社会中就有凡高，所以，艺术教育的意义对社会对全人类的贡献都致关的重要。
艺术是人间的瑰宝，魅力的源泉，温煦的阳光……那天，我去触摸艺术，感受到了那圣神般的晶莹。
那天，我去触摸了美术，我想不到在美术的世界里是那么的梦幻、那么的单纯。我喜欢国画的写意、水彩的淡雅、涂鸦的创意、素描的庄重……我似乎看到了凡·高《向日葵》的强烈，他把饱满的激情化为一段朴实;我似乎也看到了毕加索《格尔尼卡》的抽象，他把无限的愁绪化为一段悲哀;我似乎还看到尼尔叔叔《艺术创想》的独特，他把满脑的想象化为一段享受……所以，我陶醉在美术中的恬适。
那天，我去触摸了音乐，我想不到在音乐的天堂里是那么的悠然、那么的惬意。我喜欢古典音乐的宁静、摇滚音乐的激情、钢琴音乐的安逸、电子音乐的精致……我似乎听到了理查德·克莱德曼《童年的回忆》的闲息，他把无尽的美妙化为一段真谛;我似乎听到了one direction《what makes you beautiful》的激情，他把永生的畅想化为一段澎湃;我似乎还听到宋祖英《爱我中华》的振奋，她把无边的希冀化为一段强盛……所以，我沉醉在音乐中的优雅。
那天，我去触摸了文学，我想不到在文学的象牙塔里是那么的意境、那么的唯美。我喜欢杂文的深邃、小说的新奇、散文的隽永、诗歌的清雅……我似乎见到了冰心《繁心·春水》的含蓄，她把无垠的清韵化为一段真挚;我似乎见到了鲁迅《朝花夕拾》的犀利，他把无尽的叱咤化为一段讽刺;我似乎还见到罗曼·罗兰《名人传》的奋勇，她把无限的深情化为一段激励……所以，我迷醉在文学中的哲理。
那天，我去触摸了艺术，所以，思想在不经意间成熟，我愿那份细腻能够轻轻地抚摸我的心灵，让来自生命深处的孤独能够真正感受到来自艺术深处的光芒。
高一感恩作文范文
感恩，其实是无处不在的。我站在这里的理由是什么?就是感恩。感谢老师同学的支持爱戴，感谢学校给予的机会，感谢母亲的培养，感谢我自己的付出。因为感谢着这些，我今天便站在这里了。
宗教里最崇尚感恩的。他们感谢天神，感谢主。当然，我们感谢的，远比他们要多得多。感谢父母，他们给予你生命，抚养你成人;感谢老师，他们教给你知识，引领你做“大写的人”。感谢，他们让你感受到世界的温暖;感谢对手他们令你不断进取，努力。感谢太阳，它让你获得温暖;感谢江河，它让你拥有清水;感谢大地，它让你有生存空间。感恩是一种心态，一种品质，一种艺术。
感恩是乐观。感谢困难，感谢挫折，不是乐观么?感谢对手，感谢敌人，不是乐观么?对于我们不甚喜欢的一些人和事物，尽量想到它的正面，想到它对我们的利处，从而去感谢它，不是乐观么?所以，感恩，是一种乐观的心态。
感恩是礼貌。有人帮助了我们，我们随口说声“谢谢”，可能会给对方心里逞来一股暖流。有人为我们付出了许多，我们感谢他，他可能会更加多的帮我们。怀着感恩的心，是有礼貌是知恩图报。所以，感恩，是一种有礼貌的品质。
感恩是画笔。学会感恩，生活将变得无比精彩。感恩描绘着生活，将生活中大块的写意挥洒得酣畅淋漓;将生活中清淡的山水，点缀得清秀飘逸;将生活中细致的工笔，描绘得细腻精美。所以，感恩，是一种多样的艺术。
常说：“三有三为。”
心中有祖国，为祖国做件事，不是为了回报，感谢伟大的祖国么?心中有集体，为集体做件事。不是为了回报，感谢温暖的集体么?心中有他人，为他人做件事，不是为了回报，感谢生活中的每一个人常怀感恩之心，我们便会更加感谢和怀想那些有恩于我们却不言回报的每一个人。正是因为他们的存在，我们才有了今天的幸福和喜悦。常怀感恩之心，便会以给予别人更多的帮助和鼓励为的快乐，便能对落难或者绝处求生的人们爱心融融地伸出援助之手，而且不求回报。常怀感恩之心，对别人对环境就会少一份挑剔多一分欣赏。
“感恩的心，感谢有你，伴我一生，让我有勇气做我自己;感恩的心，感谢命运，花开花落，我一样会珍惜……”学会珍惜你的幸福，学会感谢你身边的一切，因为珍惜才会拥有，感恩才能天长地久。
感恩是我们生活中永恒的话题。学会感恩，学会热爱生活，我们将会感受到更多的快乐。
给偶像的一封信
致敬爱的偶像：
我的偶像——刘晓庆！三个字所包含的意义和每个人的感受都不同，可我，就是爱这么简单的三个字。
我不愿人生若只如初相见，因为那样我们的距离会与隔阂。我不认识你，你不熟悉我，我们依旧像两个陌生人一样生活在两个看似相隔并不远的城市。茫茫人海中，我为何会偏偏爱上你？自己也说不出，道不明。
__年这一年已经过去了大半，这年像往常一样城市依旧车水马龙，有喧嚣的吵闹声，我依旧背着书包去上学。烈日炎炎，酷暑难耐，大家的声声呼喊并没有让暑假来的更快一些。日复一日，年复一年的过着相同的日子，枯燥乏味的课业紧逼的自己喘不上气。可是自己都不会想到这个暑假你不平凡！
终于等来了暑假！拿着手机聊qq，刷微博，看娱乐，聊八卦，这些似乎都提不起我的兴趣。
我已经忘记了是怎样遇见她的，只是无意间看到了有个名叫“刘晓庆”的明星，起初不认识她，点开看了她的资料，看了之后可能改变了自己的所有。她的坚持，她的努力，她的实力，她的所有的一切在我眼中是多么的神圣。她从零开始，经过不懈努力与过人的天资使得自己拥有了财富。而一次次的跌倒却没有打垮她，她再次从零开始奋斗并且拥有了自己今天的成就。
她说：“人生不怕从头来过”。她亲身体验了，她的疼痛是我们任何一个人所不能亲身体会到的。我被她的一切的一切所震撼，心里认定了她就是我的偶像，我要从她身上学习的东西有太多太多，我想用这辈子的时间去学习和渲染她的正义感，这让我的身上不免有了一种使命感。因为我成为了一名真正的“庆蜜”。来自不同地方的人组建成了一个大家庭，而刘晓庆则是我们的本命，我们曾说过，要动刘晓庆，先过我们这一关。当然，这对于别人来说像是说笑，可是只有庆宝懂我们的爱，而我们也懂她的心。
害羞孤僻的性格180度大转变，变成了开朗阳光积极向上的少年；没有自信，害怕被人嘲笑的自己竟然变成了大大咧咧，不受拘束的叛逆少年。我喜欢这种感觉，这让我变得更加的真实，我觉得我有活出自己。
她的坚持，爱心，善良，真实都是我们每一个人应该去学习的。她对于100场话剧的执着与精益求精是每个人所看到的。三万多句的台词，彩排时磕青的双腿，眼睛里泛着的泪光都是她热衷艺术的表达方式。也许，这种表达方式对于爱她的人来说太过于残忍，但是，我们依旧尊重她的选择。
经过岁月积淀的她变得更加沉稳，大气。但骨子里的那种执着的劲头并没有消退，依旧是我行我素，敢为天下先！不过多了一份耐心，少了一份急躁。
因为爱上她，所以了解她。好像让我也爱上了表演。不管未来怎样，现在我最想做的事情就是要把这篇文章修改的更完善一些。我会坚持我的目标，你可以否定我的抉择，但是不可以否定我的未来。
我会一直宣传庆姐正能量，并且会实干起来。偶像给予我们的不光是力量，还有做人的哲理与人生的感悟。
我愿用每一天每一分每一秒去细细品味她的人生，去爱她大起大落却风光无限的人生！
影迷
高中周记作文8
这一周我去了北京，参加了在人民大会 堂举行的第二届“爱我中华·全国青少年 科学与艺术大会”，作文之小学三年级作文:周记作文8。
在这次去北京的航班中，我是无人陪伴 的，脖子上挂着无人陪伴儿童的标志：一个小 袋子，上面画着一只小熊猫在吃竹子，里面放 着机票，户口本，登机牌。上了飞机，我的第 一个感觉就是：我长大了，坐飞机都不用爸爸 妈妈陪伴了，我实在太胆大包天了，也不怕没 人陪自己坐飞机了。
我现在就主要来介绍一下人民大会堂： 人民大会堂建于1959年，建筑面积达171,800平 方米，比故宫的全部建筑面积还要大。大会堂 壮观巍峨，黄绿相间的琉璃瓦屋檐，高大魁伟 的廊柱，以及四周层次分明的建筑，构成了一 幅天安门广场整体的庄严绚丽的图画。人民大 会堂门额高悬中华人民共和国国徽，金光闪烁 ，十分引人瞩目。我们这次大会得到了全国50 位科学家、艺术家、教育家、艺术家的积极响 应，并由中国教育学会、叶圣陶研究会、中国 文化信息协会、欧美同学会、中国青少年科技 辅导员协会等单位主办。这次我获得了特殊的 待遇，像国家领导人一样走进了人民大会堂， 发现那里灯火辉煌，而且还有两层楼，二层有 一个红牌子，上面写着“爱我中华·全国 青少年科学与艺术大会开幕式”，发言人就坐 在它的下面。一大堆外国的领导人、专家和我 国领导人来讲了话：孩子们，你们是我们祖国 未来的栋梁之材，你们都是一些小发明家、小 艺术家，以后要当一个大科学家，大文艺家。 我从他们的语气中听出来了他们想让我们好好 学习，长大了好报效祖国。
我们还去了北京大学，你们应该能想 到我的心情是怎样的吧。北京大学里面有一个 中心会议室，我在那里参加了一场会议。有一 个原子弹的工程师也参加了会议，他说的一些 主要内容：“我经历过的第一次导弹成功发射 ，是在1962年，十，九，八，七，六，五，四 ，三，二，一，点火，发射！我们中国终于有 了导弹了，我们中国不在是弱小的，而是强大 的，强大的……”
在这次会议中，组委会还请我们去了 长城，故宫博物院，天文馆，中国科学技术馆 ，清华大学门口的果脯店……长城对于我来说 并不陌生，不到长城非好汉嘛。我的介绍完了 ，谢谢大家。
随着越来越多次的自助旅行，每次踏上旅途，都有种小鬼当家的感觉，确实，自助旅行中，所有东西都得由自己包办。在过年期间游北京，虽然比上次跑几个城市要舒服，但是可以说，一个北京的魅力是不能用其它的来叠加，甚至，叠加起来还远远不及。
寻访古老的过去
说起北京景点，99.9%的人一定会想到：故宫、长城、天坛……的确，那是北京作为六朝古都所遗留下来的丰厚积淀，也是古代四大文明古国之一的力象征。可能比起这些，这次去的地方肯定小巫见大巫，但是景点虽小，却也同样散发着那源远流长和博大精深：恭王府，即使地方小却寸寸彰显了大官和珅的富丽堂皇和雍容华贵；陶然亭，因白居易的“更待菊黄家酿熟，与君一醉一陶然”而与醉翁亭、爱晚亭、沧浪亭并称为中国四大名亭；大观园，即使明知道是小说，却始终不愿摒弃那份真实的感受，尤其是看到那两座隔河相望的怡红院和潇湘馆，想起那面容姣好的贾宝玉和娇羞的林黛玉；卢沟桥，倾听那501只情态各异的狮子诉说他们见证的历史。北京的文化景点多不胜数，每走进一座古老的院子，那青砖灰瓦、图腾雕刻，无不带着一种深远；每踏上石板路，都在寻思，那会是谁曾经走过的道路。
踏入艺术殿堂
798艺术区，可能很多人没听说过，也难怪，这个原本是旧厂房的一片郊区，摇身一变，便成为了许多艺术大师汇聚的殿堂。走进区里，仿佛身边都是梵高、毕加索、莫奈、达芬奇的工作画廊，极力渲染的色彩反差、灵活蜿蜒的线条汇集、冲击抽象的形状组合，置身于如此一个变幻迷离的艺术世界，感觉自己也似乎被这不羁、自我的空气所感染，心中那团火又开始不停地燃烧。
2026的北京印记
2026是属于中国的一年，鸟巢里美妙绝伦的奥运开幕式、水立方里潜跃翻腾的精灵、国家大剧院“巨蛋”里的恢宏乐章，无不惊艳世界！重踏这些曾经见证过万人的喝彩、十三亿的感动、六十亿惊叹的地方，那份骄傲还在、那份潮涌还在、耳旁仿佛还回响着震耳欲聋的加油声、身旁犹如坐着灵巧的音乐天使。不禁幻想，我脚下的这片土地、我看见的这片景色，那时，心里的偶像英雄们，又是谁在驻足环视呢？
当然，还有寻访我心中那神圣的学府、踏上小时歌声中的“白塔”、俯瞰那无与伦比的9999座宫殿……2026年，当我在北京街头行走的时候，这个古都与新城完美结合的璀璨明珠，留下了我的理想印记。
广州市花都区秀全中学高三 黄卉菁
4．文化，或者说，艺术，做了什么呢？它使孤独的个人为自己说不出的痛苦找到了名字和定义。艺术像一块蘸了药水的纱布，轻轻擦拭他灵魂深处从未愈合的伤口。
5．文化艺术使孤立的个人打开深锁自己的门，走出去，找到同类。他发现，他的经验不是孤立的，而是共同的集体的经验，他的痛苦和喜悦，是一个可以与人分享的痛苦和喜悦。
6．人本是散落的珠子，随地乱滚，文化就是那根柔弱又强韧的细丝，将珠子串起来成为社会。
7．一个中国孩子，甚至在呀呀学语的时候，已经可能背下来许多古典诗词了。过年时吟爆竹声中一岁除，春雨时吟清明时节雨纷纷，中秋时吟明月几时有，送别时吟劝君更进一杯酒，喜悦时吟漫卷诗书喜欲狂，慷慨时吟大江东去，疲倦时吟春眠不觉晓，激越时吟凭栏处潇潇雨歇……古典诗词已经规定了铸就了中国人的心理结构和表达。
真的不知道该用什么样的情绪去看这个结果。齐达内以一张红牌告别了最后的世界杯，点球大赛的一球之差，这些梦呓，零零散散的，慢慢伤了多少人的心。艺术足球就这样输给了实用足球，不过，我们都知道，没有人能完美的离开，正如乔丹，正如阿姆斯特朗，亦正如齐达内，然，世界足球的版图并不会因此而改变。
守望了一个月，这一个月的喧嚣终于谢幕了。在世界杯的闭幕式上，歌手们唱着浪漫而又悲伤的歌曲，德语的蔓延，显现眼前的是一个个奔跑的身影，是一张张灿烂的笑脸，是一片片悲情的海洋，是一点一点漫上心头的，捧杯时刻。犹记得世界杯刚开始时，心里甜甜的想着阿根廷的两星变成三星，然后是巴西的五星变成六星……都后来，坚信了法国，坚信了齐达内，但高卢雄鸡的上面依旧是一颗星星。屏息的看着点球大战，法国罚失点球的瞬间就崩溃了：这个夜晚，成了意大利之夏。而我们也只能挥手告别。再见了，齐达内，永远的中场艺术大师。
尽管齐祖还是以无奈和悲伤结束了他的职业生涯，结束了他的最后一场世界杯。泪水浸透了的送别赛上，唯有风儿轻拂着伤口，留下了一个并不完美的结局，一场艺术之殇。
也不知道该说些什么好了。憿情，梦想，荣誉和背叛互相交织，与光芒映照着大力神杯，这个夏天，这个国度，上演着我们等候已久的，盛宴。
被“电话门”丑闻困扰的意大利摘走了这个盛夏里、最甜美的果实。现在，他们是大力神杯的主人。一群世界上最幸福的男人，一段生命中最骄傲的金色华年。“世界”不只攥在意大利人手中。是32支球队一起绚丽了这个夏天，共同谱写了世界杯的华彩新篇。巴西、阿根廷、英格兰、德国……在轰然倒下、泪眼朦胧之前，他们也曾经憿情飞扬、也有过如花笑靥。大力神杯是他们共同的图腾，他们都是大力神杯的宠儿。世界杯结束了，但很多东西还值得我们回味和珍藏，并随夏日骄阳继续灼热我们的情感。
31天的鏖战，在这个夏天悄然落幕。我们会记住这个夏天，也会继续期待下一个四年，我们，2026，南非见。
随着经济的不断增长，祖国越来越强大，在世界中也有着越来越重要的地位。而中华文化，作为祖国的特色，如今也有着越来越多的人用着各种各样的方式去了解和学习，我就是其中一个。了解祖国的文化，是我的梦。
于是，在一个假期里，我读了一本书——《中华文化读本》。
中华上下五千年，中华民族历史源远流长，传统文化博大精深。这本书介绍的中国文化可以分为几个部分：影响人的学说与信仰、集合了古代人们智慧的发明创造、陶冶人们情操的艺术，还有民间流传的风俗习惯。
孔子这样的人物我们听得不少，他们创造了各种各样的学说。孔子的思想核心是“仁”，即是仁爱，对生命的尊重。“亲亲而仁民，人民而爱物。”是对孔子思想的很好的概括，就是从爱父母开始，一直推及到爱天下万物。我认为这个思想对于现在的社会非常重要。曾经看过报道，里面说的是一个狠心的儿子，为了父母房子的继承权竟然出手伤害自己的父母……在现在的社会上这些事其实有很多很多，试问一个连自己父母都伤害的人，怎么去爱天下万物。许许多多的人为了眼前的利益，不惜牺牲原本美好的环境。树木被滥砍滥伐、熊活生生的被取胆汁、鲨鱼被切去了鱼翅……人与自然本是一体，人们破坏自己生活的环境，总有一天大自然也会报复人们。我们需要孔子这样“仁”的思想引导人们、指导人们的行为。
中国的四大发明：造纸术、印刷术、指南针、_，早在几千年前就扬名世界。这些古代劳动人民的智慧结晶对世界文明有着巨大的贡献。中国的丝绸之路是文明流通的动脉。因为丝绸之路，中国与亚欧大陆各个国家有了商品的交流，促进了经济与文明的发展。促进文化交流的还有郑和下西洋。这个伟大的航海家，带去了中国的瓷器、丝绸、茶叶等数不尽的珍奇宝物，带回了各国的和平与互相尊重。
中国的艺术陶冶着古代人的情操，琴棋书画是中国艺术的代表。编钟古琴记载着中国这个以乐治国的国家。中国的水墨画是世界上非常独特的画种，不像西画，没有其他鲜艳的颜色搭配，只是黑白两色，却能表现出画中的神韵，十分了得。“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟。”唐诗宋词元曲记载着各种朝代的兴亡，记载着各个诗人的伟大抱负。短短的几句诗，却能将诗人的思想感情表现得淋漓尽致。
我们可以从《论语》中读出，中国人对大自然的敬畏和感恩的心境。
我们可以从中国的四大发明中看到，古代人民的美丽智慧。
我们可以从郑和下西洋中知道，当时中国文明的繁荣与强大。即使强大，也没有要当海上霸主的和平意愿。
我们可以从《清明上河图》中，看到当时集市的繁荣景象，人们安居乐业，无拘无束的闲适生活。
读完这本书，我对中国的文化有了更深的了解。这本书也让我对中国的文化更加感兴趣。中国不仅仅有着经济的实力，中华文化更是中国的一片美丽风景。我们了解学习中华文化，从中学习祖国文化的精华，实现祖国的伟大复兴，实现我们的中国梦。
一位身穿白色蕾丝裙的女孩坐在钢琴前，脸上泛着淡淡的红晕，如同公主般高贵，优雅。她的手指在钢琴上轻快的跳跃，一个个华丽的音符从她的指尖边流泻出来，升到半空中，久久的回荡着，盘旋着，纠缠着。
那是一幅在我心里沉定已久的一幅似乎遥不可及的画卷，而我从小就像一只丑小鸭般痴痴的渴盼着，久久的憧憬着。啊！什么时候我才能蜕变成画里的那只天鹅呢？我一直都在这样渴盼着，这样迫不及待，但却又是那般无奈。
时间流水般从指缝间悄悄滑过，曾经妖娆的花儿凋零了，曾经谦卑的小草昂起了头，一切事物都在你的不经意间改变着自己的模样。我的房间里也多了一台红檀木制的大钢琴，高贵而又孤单的立着，那样的不可一世，似乎谁也征服不了它。
命运如同一个不谙世事的醉汉，总是喜欢愚弄那些痴痴地等待而又无心争取的人们。在我和钢琴之间那场无意却又要注定要上演的较量中，我输了，我在那桀骜不羁的灵魂面前低下了头颅。
从那以后，钢琴便像一块丑陋的疤痕深深地烙印在我的身上，如不可磨灭的诅咒。以致于我不愿去提及，不敢去触碰它。因为我是那样的害怕，它会像一把锋利的尖刀，捅进我的心脏深处，而将那还滴着血的丑陋面孔展露在别人眼前。
仿佛过了一个世纪那样久，所有的东西似乎都还定格在原处，已经像历史一样被蒙上了一层厚厚的灰尘。当我再次看到那熟悉却又陌生的灵魂时，顿时觉得它是那样的孤单，空荡荡的无所附依。
我轻轻的走到它面前，用手轻轻的揭开那层面纱，原来一切都没有变。慢慢的，缓缓的重温着这熟悉的旋律，指尖的音符虽不华丽但却真诚，即使不圆滑但却殷实。
啊！这样缥缈的琴声如何能我内心深处的感情激流呢？它如同汹涌澎湃的波涛撞击着我的胸膛，但却又如同涓涓细流般滋润着，虔诚的跪倒在艺术的圣灵前。
艺术是不会被任何人所征服的，它的灵魂是自由的，它所赋予的美丽无所不在。任何人都无法企及到它的巅峰，但在攀登的途中，我们领略到沉浸其中的韵味了。
我是该庆幸的，在我所拥有的短暂时间里，能目睹许多美丽。
幼时，母亲发梢的水滴溜进手心时，我会好奇的看着那冰凉的晶莹;稍大些，在外公的雨竹林中，我会感叹新冒嫩笋的翠绿;即便是现在，每一不经意的转身间，也会发现难以忘怀的美。
无事的时候，我的眼睛就不会停下来。我几乎是迫不及待的，用我这双可以感知色彩的眼睛，去探索世界的奇妙。看到维梅尔的名画《戴珍珠耳环的少女》时，我顿觉周身的一切都失去了真实感，我眼前的这位，嘴角含笑的少女，才是实实在在的。我几乎可以看见她白皙肌肤上犹如蜜桃般的短绒，还有她樱红的嘴唇，她眼里流露出的情绪，一切的一切都是那么的美。我不知道维梅尔是用怎么样精妙的手法，将少女的美好停留在一张画布上。
又当读到博尔赫斯的诗。他说一朵叫做玫瑰的花，它的色彩奇妙，鲜红。他说黎明之光，它送出的早晨向我们走来，越过甘甜的褐色海水 。在我眼中的世界，瞬间变得一如他眼中的世界，他领略我发现更多的美，同时我也沉醉于他的文字的美。毫无疑问，他是我最钟爱的诗人，但也不是。我同样痴迷过戴望舒浅步走过的雨巷，遥想过林徽因笔下人间的四月天。跟随灵魂舞蹈的诗人太多，数千年时光里创造美的人也太多。
然而，更多的时候，我所见到的，并不是别人那里传过来的美。青山一线，水波潋滟，白鹭划空，柔风拂面，这是不只在墨画里才有的风光;梨花含羞，荼蘼初绽，桂子红枫，雪落红梅，这也是不只在笔下才有的锦绣。接触大自然，即便是闭眼聆听，也是美的享受。我的生命很短，但这些美丽的生命很长，春去秋来，经年不变。或许不是他们来到我的时光，而是我走过他们的时光，只可惜我太匆匆，还不足惊艳。
念此，我想我更不该浪费生命。我要用尽自己的力量，观遍世间美景，从大林寺桃花，到滁州涧边幽草，从初晨薄雾，到浓夜繁星。我也想用自己的笔尖，描摹下我所发现的美，所有的流水落花。就算他们如梦幻泡影，如露如电，我也可以在晚年，用苍老无力的手指轻触泛黄的纸张，回忆我的时光里来过的美。
感恩时光里到来的美，我也是多么庆幸，在我所拥有的短暂时间里，能目睹世间的美。
难忘父亲深沉的爱,难忘母亲日夜操劳的身影,难忘好友体贴的问候,难忘恩师细心的教诲,难忘亲人们的关心疼爱……难忘的人总在身边,熟悉了,也就难忘了.但是,有那么一个人,我跟她素不相识,甚至我连她在哪里也无从知晓,而她却是我难忘的一个人.
第一次见她,是在电视屏幕上.那洁白的裙子,乌黑发亮的发髻,还有那对让人们向往的红舞鞋,使我停下了更换频道的手.
扭动的不是腰肢,而是双手;舞动的不是身体,而是心灵;跳跃的不是一个人,而是一只富有灵性的孔雀!
看那孔雀,动头,啄羽,饮水,起舞……她把孔雀模仿得惟妙惟肖,让人有看到真孔雀的幻觉!
背景不是青山绿水,灯光并不绚丽多彩--她在黑暗中起舞,悲伤的神情仿佛一只失去家园的孔雀,伤感的曲调更添悲伤的气氛--这就是出了名的《雀之灵》,而她就是杨丽萍,一个热爱舞蹈,同样热爱家园的舞者.
就那么一次,便再也忘不了了.那悲伤的孔雀,在我脑中挥之不去;那位舞者,我心那位舞者,我心中烙下了深深的印痕.
我开始搜集关于她的作品集,并查找关于《雀之灵》的资料.我还清楚的记得,找到资料的当天,我百感交集,是喜悦,也是感伤--
杨丽萍与族人居住在美丽的西双版纳,即傣族人居住区.孔雀被他们称为太阳鸟,是幸福的象征.然而,从前的绿色世界逐渐褪去,环境的破坏使孔雀受到了威胁……
杨丽萍因此创作了一系列关于孔雀的作品,都以伤感音乐为背景,呼吁大家保护环境.
我恍然大悟,明白了为什么她的作品都带着伤感的气息,也明白了那美丽的孔雀为何如此悲伤.
这是一位让人打从心底敬佩的舞者,她不仅舞艺过人,而且不仅仅为了跳舞而跳舞,她把自己的思想寄托在舞蹈上,为了族人,为了幸福,她在舞台上用肢体语言向大家呼吁--保护环境吧!
黑暗中的孔雀呵,有着多少渴望,你可知道,你高雅的身姿震撼了多少观众的心灵,仅为你精湛的舞艺,我也要牢牢记住你!
她不曾给我关爱,却给予我心灵的净化;她不曾为我日夜操劳,却让我更深层地了解舞蹈的意义;她不曾体贴问候我,却让我有了前进的方向;她不曾细心教导我,却给予我莫大的动力……
我跟她素不相识,她却令我难忘.朋友,我得告诉你,难忘的人不是只在身边,远处,或许有个人会让你更难忘.朋友,我还得告诉你,能震撼人的心灵的艺术才是真正的艺术,而那舞者,定会让你难以忘怀!
上中学时就开始接触鲁迅先生的小说和散文，但至今我都认为，鲁迅的作品被编进语文教材是一场灾难，在支离破碎的讲解中，我对这个传说中的一代文豪产生了怀疑，没有感动也没有震撼。事实上，在多年语文课堂的教化之下，学生很难再保存几根敏感的文学神经。老师用分析学生作文的方法解读先生的作品，最终把那些写得无比深刻的作品简化成了笔法比较成熟的学生作文。及至到了大学，每个中文系的学生都明白，鲁迅这个作家是无论如何也绕不过去的，阅读鲁迅作品，这是本科阶段中文系学生开在课外的必修课，这个专业毕业了，对鲁迅知之不多是很丢人的。读研一来，“重读经典”课上又重点分析了先生的小说，读研，说是深造，但说的确切点，是在补课，补本科时落下的课。
对于鲁迅，人们从来都不吝惜“最”这个夸张的字眼，他拥有现代中国最深刻的心灵，最敏锐的思想，最坚强的斗志和最独立的精神，我认为，鲁迅的价值，绝不仅在文学史和思想，他还填补了中国历的一项空白，他用自己的人格和艺术浓墨重彩地塑造起一尊凡俗之神。
世纪之交时，似乎为了继续向世人证明他脑后的反骨生得有多漂亮，王朔炮制了《我看鲁迅》，此文取得了预期的轰动效应，有人表示了反感，也有很多人表示支持和理解，认为此文是对多年来神化鲁迅不良倾向的一次反拨，此观点一出笼，立刻应者云集，他们显然为王朔的荒唐文章找到一个堂皇的理论支撑，长期在鲁迅阴影下的学人好象大大出了一口恶气，大有说出“心里话”的痛快和欢畅。但神化鲁迅，一直到今天，我都认为这是鲁迅研究学者做的最成功也最有价值的一件工作。中国恰恰需要这样一尊神。
中国历来都是一个不缺神灵的国度。各种各样的神灵都在这个国度里找到了自己虔诚的信徒，人们在吃饭的灶台上都供了一座神。迷信和崇拜是中国民众精神生活的重要部分，民间传奇里，死去的恋人多半会化作神仙，这里面寄托着大家对神灵世界的向往和迷恋。这些神灵，是最虚幻的真实，拥有实在的权力和至上的威严。中国人是畏惧神灵的，私下里说了“大不敬”的话，要忐忑上半天，深怕众神显灵，自己遭到报应。长期以来，中国人缺乏有质量的精神生活，缺乏一种“高尚”的敬畏。我们对神灵的膜拜和景仰，更多的是出于一种惘惘的恐惧，怕天不下雨，怕闹水灾，怕贫困。
鲁迅作为神，是独一无二的。
他是现实之神，不象寺庙里的神一样虚无飘渺。
他是脚踏实地的神。他吃饭也睡觉，不是漂浮于蓝天白云里不食人间烟火的神仙。
我们需要这样一尊神，他不是借助政治力量、伦理情感和世俗幻想登上神祉的，他不可能给信民带来丰收或富足的希望，他手里紧攥的只有两样东西，那就是艺术和人格。我时常在想，漫长的中国的历史中，有没有哪个人是凭这两样东西的完美融合成为神的？没有。中国神的身上，大多寄托着人们对好日子的美好理想，期望在虚幻的膜拜中收获实利。鲁迅作为神，显然不具有让五谷丰登四季平安的魔力，但他终于成为神了，我一直认为这是一个让人欣慰的奇迹。
我对鲁迅先生始终存有几分畏惧之心，我称之为“高尚”的畏惧。今天，我越来越感受到政治的力量正在削弱，在私人场合里，我听到过很多关于领袖人物的褒贬，网络上类似的调侃更不鲜见，如今，在私底下，中国人是敢说话的。但是我发现，很少有人搬弄鲁迅的是非。还有一个看似奇怪的现象，无论是学府里的文人一脸严肃地为文学大师排座次，还是网络上嬉皮笑脸的网民关于文化偶像的评选，第一名总是毫无悬念的留给鲁迅，其它人要竞争的不过是第二的位置。鲁迅早已获得了广泛的民意认同，不限地域时空。对鲁迅的敬畏已成为一种集体无意识，而我们是多么需要这样一种敬畏。中国人总是受到批评，没有信仰没有追求，活得无根无柢，但毕竟，还有让我们敬畏的东西！今天的中国需要这种高尚的敬畏，这是人们天性中对崇高、正直品质的亲近和肯定。
鲁迅是一个话题，一个让人必须严肃起来的话题。徐志摩和几个才女的风月故事可以被电视工作者拿来做上一顿言情大餐，其实鲁迅先生和许广平以及朱安的婚恋故事同样有蕴藏着不少戏剧因子，但再大胆妄为的编剧也不敢触及这个题材，先生的冷硬表情镌刻在国人心中，无法想象鲁迅先生柔情万种的模样。鲁迅先生的家庭生活始终局限在严谨的史料考证中，没人敢附会出一桩风流公案。鲁迅是公众的，他不是一个血肉丰满的世俗形象，却是一个钢筋铁骨的战斗的男人。
总有一些人在嘲笑，说吃鲁迅饭的人太多了，关于鲁迅的研究专著已汗牛充栋，但我们必须要承认一个事实，在相当时期内，我们的鲁迅的研究是背离文学轨道的，是政治化的。说不尽也走不近的鲁迅。等到鲁迅研究真的开始接近本质时，开始顾及到文学的精神属性时，很多人又觉得这个不时髦了，很不屑，研究鲁迅不如研究当代作品时尚也容易成名，于是鲁迅研究很尴尬，我就没有勇气来涉足鲁迅研究这个领域，因为我思想的浅薄和毅力的不足，也因为我对能有所发现和提出创见信心不足。但我知道一点，鲁迅研究还远远不够，需要人们拨开迷雾撇去泡沫，去深入挖掘属于中国知识分子最珍贵的精神资源。
鲁迅首先是一个人，其次才是一个文学家。正因为他是一个彻底的人，一个纯粹的知识分子，他成为了神。
优秀高中作文素材：我的绘画之路
写学过的某一种艺术，如：吹，拉学，弹，唱，书法，绘画，泥塑，雕刻……写在学习某种艺术过程中发生的故事和感受。
也可以写一写喜欢的一件艺术品或一次艺术欣赏活动，如：听音乐会，看花展，参观美术馆……
从小，我就对绘画有着特殊的情感。记得在我读幼儿园的时候，妈妈问我想学点什么，我毫不犹豫地说：“我想学画画。”于是，我与绘画结下了不解之缘。
绘画不仅给我带来了乐趣，也给我带来了好朋友似的安慰。在我开心的时候，用彩笔画下自己的喜悦；在我不开心的时候，用颜料画下自己的烦恼。绘画成了我生命中不可缺少的一部分。
绘画有着别具一格的魅力。无论是漫画、水粉画都是我非常喜欢的。尤其是漫画人物，是我一直以来酷爱的。虽然没有老师的指导，但我一直自己在努力，自己在尝试怎样把漫画人物画得更好。从开始画漫画到现在，我已经用掉了不知多少本素描本，现在翻出来看，别有一番风味，尽管以前画的不是很好，但每一副画都凝聚了我对绘画的热爱。大家都知道，日本的漫画水平是非常棒的，虽然我恨日本人，但他们的漫画水平，确实让我佩服。在家里有了电脑之后，我便在网上找一些日本的漫画，然后自己临摹下来，久而久之，自己的水平也提高了不少。不光是漫画，其他的我也非常喜欢。在小学的时候，我一直利用双休日的时间参加绘画班，还参加过好几次等级考试，一本本证书我一直珍藏着。
我的一个姐姐也十分喜欢绘画。在她房间里的白墙上，可以看到她的画——那是她在10多岁的时候，不顾她父母的反对，执意要在自己的墙上，画上最美的东西，她大胆、粗矿的线条深深让我体会到她对绘画的热爱，于是，我跟她有了共同话题。
此外，服装设计和家居装潢我也很喜欢。它们都给我以美的享受。我有一本素描本特别是设计服装的，有时候画了几副，就拿去给我姐姐看，让她给我提点意见。
我觉得，绘画是一样很高雅的艺术，它可以陶冶人的情操。它现在会伴随着我走下去，我相信，以后也会，绘画会伴随着我的一生。因为，我对它有独特的感情。以前，我学过电子琴、古筝、书法等等，但都没有坚持下来，惟独绘画，我坚持了将近有26年了，这份感情，只可意会，不可言传。
我很开心，无论在什么时候，绘画都能陪伴我。无论怎么样，我都不会放弃绘画。
今天，我和妈妈一起去参观了位于浙江美术馆内的敦煌莫高窟艺术展。
一走进展厅，我就兴奋地叫起来：“哇!这尊卧佛好大，好壮观啊！”整个展厅四面和顶上都是佛像的壁画，我们立刻被这种很浓的佛教圣地的氛围所包围。我们走进一个个模拟石窟，看到了一尊尊佛像和一幅幅色彩斑斓的壁画，好像来到了真正的敦煌莫高窟。我被这些精美的壁画吸引住了，在古代没有充足的颜料的情况下，这些古人是怎么画出这么漂亮的壁画？我觉得他们真是太厉害了！我也想向他们一样将来能画出这么美丽的画。
我今天参观敦煌莫高窟艺术展真是太有意义了，太快乐了！
苏教版高中必修二4单元作文：读书颂
读书是一种享受生活的艺术。五柳先生“好读书，不求甚解，每有会意，便欣然忘食”。当你枯燥烦闷，读书能使你心情愉悦;当你迷茫惆怅时，读书能平静你的心，让你看清前路;当你心情愉快时，读书能让你发现身边更多美好的事物，让你更加享受生活。读书是一种最美丽的享受。“书中自有黄金屋，书中自有颜如玉。”
读书是一种提升自我的艺术。“玉不琢不成器，人不学不知道。”读书是一种学习的过程。一本书有一个故事，一个故事叙述一段人生，一段人生折射一个世界。“读万卷书，行万里路”说的正是这个道理。读诗使人高雅，读史使人明智。读每一本书都会有不同的收获。“悬梁刺股”、“萤窗映雪”，自古以来，勤奋读书，提升自我是每一个人的毕生追求。读书是一种雅的素质，能塑造人的精神，升华人的思想。
读书是一种充实人生的艺术。没有书的人生就像空心的竹子一样，空洞无物。书本是人生的财富。犹太人让孩子们亲吻涂有蜂蜜的书本，是为了让他们记住：书本是甜的，要让甜蜜充满人生就要读书。读书是一本人生最难得的存折，一点一滴地积累，你会发现自己是世界上最富有的人。
读书是一种感悟人生的艺术。读杜甫的诗使人感悟人生的辛酸，读李白的诗使人领悟官场的腐败，读鲁迅的文章使人认清社会的黑暗，读巴金的文章使人感到未来的希望。每一本书都是一个朋友，教会我们如何去看待人生。读书是人生的一门最不缺少的功课，阅读书籍，感悟人生，助我们走好人生的每一步。
书是灯，读书照亮了前面的路;书是桥，读书接通了彼此的岸;书是帆，读书推动了人生的船。读书是一门人生的艺术，因为读书，人生才更精彩!
说来诡异，巴黎不仅是我这次欧洲之行中逗留最长时间的一个地方（共3天），更是我们此行所到的最不负盛名的国际大都市，所以巴黎在我心中有个非常神圣的位置。
巴黎的建筑是欧洲的经典之范。无论是洁白神圣的凯旋门，还是富丽堂皇的凡尔赛宫，或是哥特式修长而典雅端庄的巴黎圣母院，让人大开眼界的同时也被它们散发的独特魅力深深地吸引住了：它们远观是大气集成，近看则布满精雕细画的浮雕和壁画等，气派极了。
而在巴黎象征性的建筑是什么？众所周知是那雄伟矗立着的埃菲尔铁塔。
完全由钢铁打造的塔身是埃菲尔铁塔的特色，在欧洲特蓝的天空映衬下更显神威的气息。而想俯憨呈环状的巴黎市全景，又怎能错过上铁塔的机会呢？我只乘电梯上了铁塔的第二层，可巴黎的市景便也几乎尽收眼底，密密麻麻的围成一大片：高楼不多，尽是充满宗教气息的建筑；长年川流不息的塞纳河，座座桥架之于上……
本来是应尽情地欣赏着巴黎的美景，谁知一团友在这时发现自己的随身腰包失窃了！突然想起等电梯时见到的一个难得的中文告示——“小心扒手”。天啊，怎么就那么倒霉呢？这些情况失了就不可复得，真可恨！幸好那位团友的护照还在，而我们也从这时大大地警觉起来。
后来，我们选择了走楼梯这种原始而健康的方法下铁塔，这样也更有安全感（除非有畏高）。导游他还说埃菲尔铁塔迟早会进入钢铁疲劳期，到那时就不得不拆除了——这真是又一个晴天霹雳般的消息！它看起来不是很坚强的吗？我永远都不希望这种事会发生！
巴黎的卢浮宫是最让艺术迷们向往的地方--那宏大之躯所散发出的艺术气息，庄严而神圣，仿佛有说不尽的奥秘，使我们浮躁的心随之逐渐平缓起来。
此宫的声名之大自不用多强调，凭其浩大的珍贵藏品之数，就连我花了一个多小时跟随讲师的步伐观看，都弄不清有多少件艺术品，何况我连一件当年英法联军从北京圆明园掠抢过来的一件珍品都没看到呢！难道是不好意思展出吗？
卢浮宫的展品大多是雕塑和画，也有不少的珠宝首饰和皇冠等等。我印象最深的展品并不是最多人围观的那幅举世无双的蒙娜丽莎画，而是胜利女神的雕塑。虽然她的首和双臂不幸被弄断、遗失，但高高在上的她却显得加倍的高贵，背后的双翼呈“v”字型象征了胜利，整体被塑得栩栩如生。最有趣的是，当我走出宫内，来到玻璃金字塔前，我马上惊讶起来——这里不是深圳的世界之窗吗？！
在巴黎，女人最爱的无非就是购物天堂——法国春天和老佛爷百货了。恰好巴黎的时装、香水早已是扬名海外，同行的女士们为此不花上一整天去逛街才怪呢！
有趣的是，平时很容易疲劳的妈妈逛了一天仍然精神奕奕的样子，而平时不怎么喊累的爸爸和我只是陪她走走都感到不时乏力。不知为什么，我们很难看中什么，最终也就勉强收获了一些香水和爸爸的几件burberry牌的衣服。就这样，我错过了浪漫的香榭里大道，错过了进巴黎圣母院参观……
后来导游说带我们去吃法国大餐，疯狂逛街行动总算告一段落了。
巴黎的餐厅都设有露天咖啡座，让人感到欧洲人都很会享受。餐厅里面有各式各样的古董装饰，在柔和的灯光照射下很富有情调。不过当我尝试过真正的法国大餐后，便马上得出一个结论——我们中国人始终不适合吃西餐。因为法国人爱吃的不是硬邦邦的面包就是冷冰冰的海鲜，还有半生半熟的牛排和非一般酸的“甜品”……若有哪个中国人吃的惯，那他的胃就挺不简单了。
我最爱的当然不是湖东行不足，而是夜游塞纳河。
巴黎很晚才天黑——八点乘上一艘双层大游轮时，天色也才有些黄昏的样子。塞纳河很干净，没有任何浑浊之物，其实整个巴黎都那么难得的整洁。不过当晚似乎有要下雨的征兆，原本有些彩霞的蓝天逐渐被一大片乌云蒙住了半边脸，天色便也暗了不少，天气也冷了不少。
越来越有夜晚的味道了，游轮也开始从繁忙的码头出发了。我坐在露天的第二层的右边边上，是个很不错的位置，可以清楚地看到对岸。
沿河直下，穿过了许许多多不同特色的桥，见到了两岸接连不断的迷人建筑和岸上的人跳着奇怪的舞，狂欢着，与其他游轮擦身而过时与来自世界各地的游客挥手打招呼……别样的趣味都带给我一阵接一阵的兴奋。我还见到了巴黎圣母院，没想到就在塞纳河旁；还见到在夜幕中不停闪烁的埃菲尔铁塔，美极了；还见到和美国纽约港一样的自由女神像，才知道原来是法国人送此神像给美国的……
这样观巴黎，又有和在埃菲尔铁塔上不一样的感受，夜游巴黎，感觉更亲近、更浪漫！……
说到巴黎的浪漫，一般熟悉巴黎的人，都会觉得那儿的夏天很少下雨，多是阴天。可恰恰就在夏季，依旧是阴而不沉的天，你漫步在巴黎的街上，突然下起雨，那巴黎无庸置疑的浪漫便美好而完整地散发出来了。不必急着去哪避雨，因为雨不会很大，只是有点凉……和同伴们在一起，撑起一把伞，停一停，再继续走，或是乘着雨，奔跑，都是那么的舒适……^^
关于巴黎的事，说不止，也写不完。由于语言不通，成为了想了解巴黎更多的障碍，但却不难感觉到那儿的人大多都具有很高的修养，温文得体，又懂得享受生活，因为这些从他们开着靓车到处旅游度假和在街上的车位太窄以至于排排车停的紧紧的都能看出——要会放松自己和礼让他人嘛！
巴黎真是个特别的存在！你无法不为她的浪漫迷人所倾倒，无法不对她的历史悠久发出赞叹……巴黎的一切都因她的古色古香、经典艺术般的历史与未来而更加的浪漫和辉煌！
难忘父亲深沉的爱，难忘母亲日夜操劳的身影，难忘好友体贴的问候，难忘恩师细心的教诲，难忘亲人们的关心疼爱……难忘的人总在身边，熟悉了，也就难忘了。但是，有那么一个人，我跟她素不相识，甚至我连她在哪里也无从知晓，而她却是我难忘的一个人。
第一次见她，是在电视屏幕上。那洁白的裙子，乌黑发亮的发髻，还有那对让人们向往的红舞鞋，使我停下了更换频道的手。
扭动的不是腰肢，而是双手；舞动的不是身体，而是心灵；跳跃的不是一个人，而是一只富有灵性的孔雀！
看那孔雀，动头，啄羽，饮水，起舞……她把孔雀模仿得惟妙惟肖，让人有看到真孔雀的幻觉！
背景不是青山绿水，灯光并不绚丽多彩--她在黑暗中起舞，悲伤的神情仿佛一只失去家园的孔雀，伤感的曲调更添悲伤的气氛--这就是出了名的《雀之灵》，而她就是杨丽萍，一个热爱舞蹈，同样热爱家园的舞者。
就那么一次，便再也忘不了了。那悲伤的孔雀，在我脑中挥之不去；那位舞者，我心那位舞者，我心中烙下了深深的印痕。
我开始搜集关于她的作品集，并查找关于《雀之灵》的资料。我还清楚的记得，找到资料的当天，我百感交集，是喜悦，也是感伤--
杨丽萍与族人居住在美丽的西双版纳，即傣族人居住区。孔雀被他们称为太阳鸟，是幸福的象征。然而，从前的绿色世界逐渐褪去，环境的破坏使孔雀受到了威胁……
杨丽萍因此创作了一系列关于孔雀的作品，都以伤感音乐为背景，呼吁大家保护环境。
我恍然大悟，明白了为什么她的作品都带着伤感的气息，也明白了那美丽的孔雀为何如此悲伤。
这是一位让人打从心底敬佩的舞者，她不仅舞艺过人，而且不仅仅为了跳舞而跳舞，她把自己的思想寄托在舞蹈上，为了族人，为了幸福，她在舞台上用肢体语言向大家呼吁--保护环境吧！
黑暗中的孔雀呵，有着多少渴望，你可知道，你高雅的身姿震撼了多少观众的心灵，仅为你精湛的舞艺，我也要牢牢记住你！
她不曾给我关爱，却给予我心灵的净化；她不曾为我日夜操劳，却让我更深层地了解舞蹈的意义；她不曾体贴问候我，却让我有了前进的方向；她不曾细心教导我，却给予我莫大的动力……
我跟她素不相识，她却令我难忘。朋友，我得告诉你，难忘的人不是只在身边，远处，或许有个人会让你更难忘。朋友，我还得告诉你，能震撼人的心灵的艺术才是真正的艺术，而那舞者，定会让你难以忘怀！
高一年级的作文选集：谈追求
追求是巍巍大厦的栋梁，没有它，就只是一堆散乱的砖瓦;追求是滔滔大江的河床，没有它，就只有一片泛滥的波浪;追求是熊熊烈火的引星，没有它，就只有一堆冰冷的柴把……翻开历史的书卷，沿着历史的长河漫步而去，你会发现古今有追求有理想的仁人志士有很多。杜甫的“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜。”的兼济天下仁者胸怀的追求;苏轼波澜不惊的“一蓑烟雨任平生，”的旷达，此等追求，何人能极?还有钱伟长的“忠于祖国，坚持实现科学救国。”这等追求，怎能不令我们像之学习?当然，我们每个人都有自身的追求。但接下来的这两位，会让你会让你更深有体会的理解、走进“追求”二字。“大衣哥”——朱之文，他被评委质疑假唱，并让音响师关掉伴奏让他清唱。可事实上一曲 ，依然如杨洪基原声再现。朱之文的成功来自于勤奋是毋庸置疑的，但最重要的是他坚持追求唱歌三十多年。天天如此，即使是干活、刮风下雨，从没间断过。你了解的，在农村里一个生活不是很好的人，天天唱歌，会被人认为是不务正业的。要承受被人的闲言碎语是需要多大的勇气。所以，他的成功除了来自与自身的勤奋和天赋外，跟重要的是他对自己梦想的执着追求，几十年如一日的追求自己的梦想。他属于这个时代。以他的这种不畏贫苦和艰难执着追求的风致，肯定能走得更高、更远。“孔雀公主”——杨丽萍，二十五年前，她凭借独舞《雀之灵》一炮打响。从那以后，人们便记住了这位美丽的“孔雀公主”，仿佛她就是孔雀在人间的化身。她在舞台上，追求有一种深不可测的魔力，一举一动，哪怕是一个休止符，都有如微风从一泓止水上空掠过，寂静的身体里便有了细浪追逐的声音。她追求让人动情于自己的感动，自己的发现，她的世界无需用人的语言便能读懂。她的舞台总给人以超然、空灵、淡泊、抒情而有自我意识强烈的印象，她是一位真实的“舞蹈诗人”。这就是她所追求的至高艺术境界。……追求吧，即使前夜哭湿了枕头，清晨的飓风来袭时，你我仍能迎风伫立。追求吧，即使精疲力尽摔倒在沼泽泥泞，雷电雨暴雨的空隙，阳光探出头来亲吻你我的背影。追求吧，即使无边的黑暗掩盖了光明，绝望降临之前，我为你点燃火吧照亮心灵。所以，只有启程才会到达理想的目的地;只有拼搏才会获得辉煌的成功：只有播种才会收获;只有追求才会品味堂堂正正的人。
每个人都有生身父母，大都体会过父母的慈爱和教诲。当我读着这本家书，感到的是一种另一番教诲，不是老师的教导，不是长者的叮嘱，而是父母对儿女的关切，是不同于我的父母的关爱，却不失被细心呵护的感觉，我似乎找到了另外一种父母之爱，这也是大多数子女所体会不到的。这也许是这十年对她爱慕不减的原因吧。是那一封封家书，就象一次次珍贵的谈心，拉近了我们的距离，我像一个乖孩子在感受着，聆听着，用心铭记着。
父亲傅雷是一个睿智，博学，正直的学者，年轻时甚至有些暴燥，极富个性。母亲朱梅馥是一个具有东方文化素养，又经西方文化洗礼，既端庄贤淑，又温厚善良的东方女性。
父亲傅雷对当今中外的文学、音乐、绘画、涉猎广泛，研究精深，个人的文化修养极高。而他培养的对象又是从小接受良好的家庭教育，终于成长为国际大师的儿子傅聪。他深刻懂得，艺术即使是像钢琴演奏也需要严格的技术因素，但绝不是“手艺”，而是全身心、全人格的体现。他教育儿子说：“我始终认为弄学问也好，弄艺术也好，顶要紧的是“人”，要把一个“人”’尽量发展，没成为艺术家之前，先要学做人，否则，那种某某家无论如何高明，也不会对人类有多大的贡献。一个纯粹投身艺术的人，他除了艺术和个人的人格，已别无所求。
而所谓“人”在傅雷心中又是具体而微的，这不只是一个愿望，一个口号。它大到对世界对人类对祖国的忠诚与献身精神，小到对自己事业的严谨，对父母的孝敬，对妻子的理解，对友人的宽容，甚至具体到了一个乐段的处理，一位友人的交往，以至于儿子的言谈举止也都一一告诫“手要垂直，人要立直”都使读者印象深刻，颇有感言。
母亲在那个险恶的年代，在个人安危毫无保障的日子里，她心系远方的儿子和孙子，她克制着内心的恐惧和痛苦，把坚强、安详、无微不至的关怀传送给漂泊异国他乡的亲人。一件为孙儿一针又一针织出来的毛衣，情重如山，她却为“礼薄”而不安，为了让儿子在异国感受到家庭的温馨，她一丝不苟地写下菜肴的制作程序，惟恐疏漏一个细节。她爱夫爱子，一生为这个家奉献，然而，她同样为了不能再忍受的人格尊严的践踏和侮辱，夫妻二人一同将生命融合，迈向永恒，或许更多的是徇情，也算是个结束。然而这个结束却从没让人把他们夫妇俩分开过。
夫妇二人作为中国人的典范，一生苦心孤诣，呕心沥血培养两个儿子成材，大儿子傅聪成为的钢琴大师，小儿子傅敏成为英语特级教师。是他们教儿子先做“人”，后成“家”，在他们的人生的句号中，就用“人”字结束了，一切美好的的回忆不愿让自己屈辱，不愿再让生活中有如此多的自己不能忍受的不愉快。他们宁肯抛弃自己而获一个解脱，来完成人的诠释。 他们的死在我心中有了震撼，我不再象年轻时那样为他们痛楚，只求半个世纪来他们真正的安息。
正是他们严格的家教陶冶出一个的艺术大师。正如好友楼适夷面对傅雷对儿子傅聪的家教的过严过细却“不以为然”。然而就是这样严格的家教，才造就了他不俗的一生，并给千千万万的父母留下了一面宝镜，照一照我们给了孩子一些什么吧？为了孩子我们自己怎样做事做人？
在书中我们不光看到了一个严格的戒子而又亲切关爱的父亲，同时也看到了父子的共同成长。他的音乐译着和儿子沟通交流，他把对祖国的发展的关切之情，以及对祖国的热爱同样流露给学生，傅雷以高度负责的精神和心力，在对社会祖国和人类世界尽自己的责任。儿子傅聪，在异国漂流生涯中，吸取了多么丰富的养料，但父亲使他在海外孤儿似的处境里，好像父母仍在他的身边，时时给他指导、鼓励和鞭策，使他有勇气和力量去战胜各种各样的魔障和阻力，踏上自己正当成长的道路，通过这些书信，不仅儿子和亲人之间，建立了牢固的纽带，也通过这一条纽带，也使傅聪与远离的祖国牢牢地建立了心的结合。后来的事实证明不管国内家庭所受到的残酷遭遇，不管他自己所蒙受的恶名，他始终没有背弃他的祖国，不受祖国敌对者多方的威胁利诱，没有说过或做过有损祖国尊严的言行，这就是一个父亲对一个儿子的熏陶，这与父亲在数万里外，给儿子殷切的爱国主义教育是分不开的。时间，距离都不是问题，有心的父母，你那颗不眠的爱子之心，就是不可替代的教科书，人生的加油站。
这种关爱不是意识一个阶段，而是伴父爱而来。这位严肃的父亲，从来就没有推卸自己的责任，即使在上海被日本包围成孤岛时，他就把孩子关在家中，而且很早发现在他幼小的身心中，有培养成为音乐工作者的素质，正如他对自己对人对工作对生活各方面都要求严肃认真，一丝不苟的精神一样，对待幼小的孩子一样，他亲自编制教材，给孩子制定日课，一一以作则，亲自督促，严格执行，他规定孩子怎样说话，怎样行动，做什么，吃什么，不能有所逾越。他做到了，也一同要求儿子做到了。真乃真父子。我为人间的这一遭父子情惊叹，对，是朋友，是同志。 除了感慨傅雷在创作上甚丰的翻译作品，骄人的成绩，还为他是这样一个集艺术与生命都美妙地融入自己生命中的一个近乎完美的人。他的生活有规律，人生就是优美的弧线，那留给我们的点点滴滴那样温暖每个少年、青年、父母的心。
对待儿子，他说：“我高兴的是我有多了一个朋友，儿子变成朋友，世界上有什么事可以和这种幸福相长的。”而且，他谦虚诚恳地说：“我与儿子的相处中，学得了忍耐，学到了说话的技巧，学到了把感情升华。教会我们如何和孩子相处，以怎样的一种姿态交往。”孩子经受痛苦时，他说：“辛酸的眼泪是培养你心灵的酒浆，不经历尖锐的痛苦的人，不会有深厚博大的同情心”。他不为孩子包办，而为孩子这种蜕变的过程而高兴，并且鼓励他艺术要有更诚挚的心，“得失成败尽置之度外，只求竭尽所能，无愧于心。
为了指导儿子把全部精力放在研究学习上，多用理智，少用感情，用坚强的信心，克制一切的烦恼，他说“艺术是目的，技巧是手段老是只注意手段的人，必然会忘了他的目的。”
面对现在大学生邮给父母的待寄汇款单，没有其余的问候，而这位父亲告诫儿子写信就是强迫你整理思想，也是极好的训练。在如今是多么需要啊。
在日常生活中，他告诫儿子“人总得常常强迫自己，不强迫就解决不了问题，最基本的就是要抓紧时间”；“做事要科学化，要彻底”；“在外面世界均勿难为情，被人家随便多留，才能不打乱事先定好的日程”；“修改小习惯，就等于修改自己的意识与性情”。我觉的就是我们生活中急需解决的问题。
而这样严于律己教子的人，他却说：“身外之名，只是为社会上一般人所追求，惊叹；对个人本身的渺小与伟大却没有相干。孔子说的‘富贵于我如浮云’，现代的‘名’也属于精神上‘富贵’之列，智者自甘淡泊，因此我们不因该受羁于贪念和欲望”。对成名成家的儿子不忘人生指南。
而当成年后，儿子面对感情的选择，他竟也不失时机的帮助：“要找一个双方缺点各自都能各自认识，各自承认，愿意逐渐改，同时能彼此容忍的伴侣（这一点很重要），要找永久的伴侣，也得用理智考虑，勿被感情蒙蔽，服人的眼光---结婚就会变，变得你自己都不相信事先要想不到这一着，必遭后来的无穷痛苦。”而当他们成家后，他有叮嘱切勿钱在手头，撒漫使花，越是轻视物质，越需要控制物质。
随处读来，有反复叮咛，有温馨提示，有如朋友交心，有的甚至连点重重的着重号，可怜天下父母心，这些如细流般温润人心的句句话语，难道只是一般父母意义上的唠叨，这是千年修来的服气。翻动着每一页字字沁人心脾，我的心总能被染的金灿灿的。
“宰相肚里能撑船”原本是恭维人的话，希望达官显贵们能拥有包容心态，轻判私罪。后来引申为夸奖人的包容心态，我们确实必须要拥有这种包容心态，因为包容不仅是一种善良，文明，而且是一种希望和幸福。
包容是一种善良，《远大前程》中的那个囚犯，威胁可怜的小孩，在得到食物之后，逃犯很感动，在被重抓之前，他却说他到小孩家偷了食物。后来，正是小男孩的包容，他才大力资助这位小孩的学业。小男孩的包容是善良的体现，它洗涤了另一颗已被污浊的心灵。
包容是一种文明，一些老人在坐公交车时，无人让座，就破口大骂，甚至大打出手，如果老人有包容心态，与人们商量，一定会有人主动让座。另外青年人也要包容老年人，主动为他们让座。包容能传递正能量，传递文明。
曾几何时，人们见利忘义，整个社会充斥着刻薄的气氛，常常为了一些鸡毛蒜皮的小事而发生争执，这时，包容就成了一种希望。
包容是一种希望，他能像久旱之后的甘霖，激起浪际天涯的人希望和源源不断的动力涌流。在人们的包容心态下，成千上万的农民工们在城市中找到了栖息之地，无数的大学生们获得了实现自我价值的契机。有了包容，才有了贫困无依之人在寒天雪地中的温暖，有了包容，才使残障人士是立足于社会的坦途。包容，是个人的希望，是社会的希望，是民族的希望。
包容还是一种幸福，无论是包容者还是被包容者，都会获得很大的幸福感，其中的一个人因为包容他人而是拥有巨大的满足感，而另一个人则同时收获愧疚与感恩，从而也会拥有幸福。
包容还是一种艺术，一种智慧……但这些的本质还是会让人感到无尽的幸福。
我们常听到一些这样的场面：父母殴打孩子，只因为孩子把手弄脏，青年谩骂父母，因为父母说的一句话批评他，因为被乞丐无意间摸了一下，他就拿刀杀死了乞丐……如果这些人能反思自己，拥有包容的心态，那么就不会出现这种不和谐的现象，同时，他们也会收获幸福。
“水至清则无鱼，人至察则无徒”，只有放宽心态包容一切，才会使我们拥有更多的希望和幸福。
赞美的力量
有一种力量，它至柔，也至强，它能让人信心百倍，一往无前；也能让浪子回头，真金难换。古今中外，因这种力量受益匪浅者不胜枚举。生活中，它是人际关系的润滑剂，它就是赞美。
赞美，使人自信。有个女孩，性格内向，是个不引人注目的“灰姑娘”，久而久之，她变得自卑自闭，终日低着头在校园内穿行。一次圣诞节，卧病的妈妈给了她一枚硬币，一再鼓励她去礼品店买一件小礼物。走进礼品店，她发现了一款漂亮的发卡，平日不在意外表的她犹豫一番后买了一只，戴在头上，店员看见了笑着赞美她：“小姑娘，你戴上发卡好看极了。”女孩一时间竟愣住了，几秒的停顿后，她语不成句地道了谢，匆忙跑出了礼品店。第二天上学，她第一次抬起了头：为了让所有人看到她的发卡。第一次，她主动跟别人打了招呼；第一次，她上课发了言；第一次，她主动参加了班级的活动…老师同学惊喜异常，一次次赞美她，说她如何漂亮，女孩深信是发卡带给了她这一切。一周后，这个变得乐观开朗的女孩回到了礼品店，感谢店员卖给她的“有魔力”的发卡，然而当她推开门时，店员先笑了：“我知道你一定会回来的，你出门时发卡掉在了门口，我一直替你保管着呢。”女孩惊呆了…其实，带给她这一切的，只是一句简单的赞美。
赞美，比训诫更有力量。在美洲一个古老的印第安部落中，沿袭着这样一个传统：一旦有人犯了大错，整个村落的人都会聚集起来，把犯错者围在当中，没有责骂，更没有毒打，村里的人会从晚辈到长辈，依次上前赞美他，赞美他的优点，他的贡献。等到全村人用赞美“教训”过他之后，即使是无恶不作之徒，也会从心底涌出忏悔的泪水。从古到今，为了惩治犯人，人类想出了无数刑罚：或苦役，或酷刑，可社会却从未因此而真正实现和谐安定。“尚未开化”的印第安部落，居然用赞美的方式解决这一难题，不能不说是对我们高度工业文明的人类群体的一种嘲讽。
赞美是一门艺术，更是一剂良药。在现代社会，人与人之间从未如此遥远，冷漠。一种流行性瘟疫正吞噬着人性，它就是与赞美大相径庭的冷嘲热讽，以在别人的心灵伤口上撒盐为快。为了挣脱这一瘟疫，赞美变得尤为重要。人际交往中多一句赞美，往往能换来对方的一片赤诚；职场中多一句赞美，往往能更加引人注目…
朋友，请别吝惜你的赞美，只有分享它，人生才会因此而熠熠生辉。
对于那些曾经帮助过自己的人，一定要有一颗感恩的心理，不能因为工作忙为借口，就忽略了与曾经的老师的交流。
他还用自己的感情经历来告诉儿子，如何选择自己的配偶，并用名人的经历来对儿子进行指导，他更主张夫妻的共同进步，主张一种平和的婚姻方式。
他在信中多次自省自己对儿子的教育方式过于严厉，吝于赞美之词，其实是为了培养儿子面对鲜花掌声时仍保持一种警醒的态度，他也在信中坦诚地承认自己教育方式的缺点。并希望儿子引以为戒。
他们都是怀有对祖国的深深的热爱之情的，可以从傅雷从不让傅雷放弃用中文写信的细节中可以看出来。从傅聪演奏后，所体现出来的民族自豪感可以看出来。从傅聪迫于生活压力，加入了英国国籍，傅雷夫妇一个多月的长吁短叹可以看出来，从与儿子之间进行的艺术交流，是为了给中国的有志青年以指导可以看出来，更是可以从对中华文化的认同感可以看出来。
在这本书里，我们看见的是孜孜以求的艺术家，是将生活作为艺术的一部分的生活者，是怀有爱国情怀的父子。